Este blog, hoje, joga sempre à melhor de seis. Depois de meia-dúzia de nomes novos confirmados para o FMM de Sines, é a vez de o MED de Loulé também avançar com mais seis grupos/artistas/projectos -- entre os quais Jamaican Legends, onde se inclui a maravilhosa dupla rítmica Sly Dunbar/Robbie Shakespeare (na foto) -- que aterram no Algarve em finais de Junho:
«Festival MED 2012 – 29 e 30 de Junho
Novos nomes confirmados no Festival MED 2012
JAMAICAN LEGENDS com Ernest Ranglin, Monty Alexander e Sly & Robbie, BOUBACAR TRAORÉ, PAUS, Cheikh Lô, Throes + The Shine e A Caruma são os novos nomes confirmados para a próxima edição do Festival Med
Loulé, 05 de junho de 2012 – Juntam-se hoje aos artistas já confirmados mais seis nomes para a 9ª edição do Festival Med, um dos mais conceituados eventos de World Music realizado no nosso País. A 29 e 30 de junho o centro histórico da cidade de Loulé transforma-se num palco de sons, sabores, experiências culturais e expressões artísticas dos quatro cantos do mundo.
JAMAICAN LEGENDS com Ernest Ranglin, Monty Alexander e Sly & Robbie, BOUBACAR TRAORÉ, PAUS, Cheikh Lô, Throes + The Shine e A Caruma, juntam-se aos Já confirmados A Curva da Cintura com Arnaldo Antunes, Toumani Diabaté e Edgard Scandurra, SMOD, Sany Pitbull, A Jigsaw e Norberto Lobo.
A atuação de JAMAICAN LEGENDS com Ernest Ranglin, Monty Alexander e Sly & Robbie é um daqueles momentos explosivos que não se pode perder na próxima edição do Med. Esta união que reúne em palco três grandes mestres de World Music tem como objetivo celebrar o 50º aniversário da independência da Jamaica. Numa digressão mundial, que terá lugar apenas este ano, o trio promete aquecer os palcos com a exploração de variadas vertentes do reggae. Este espetáculo único terá lugar dia 30 de junho no palco Matriz.
Neste mesmo dia sobe ao palco Cerca o incontornável artista do blues africano, BOUBACAR TRAORÉ. O cantor, compositor e guitarrista malinense desenvolveu um estilo único e inimitável, profundamente inspirado no som do kora. Para além destas influências os seus temas levam-nos para sonoridades e letras que lembram alguns grandes bluesmen americanos como Blind Willie McTell, Robert Johnson e Muddy Waters. Este será com certeza um dos momentos fortes do festival.
Cheikh Lô, singular cantor, compositor guitarrista, percussionista e baterista senegalês, considerado por muitos como um dos mais brilhantes músicos africanos das últimas duas décadas, irá atuar dia 29 de junho no palco Matriz. Através da sua voz quente chegam-nos influências de África Ocidental e Central, como o Mbalakh, incorporado com ritmos cubanos, reggae, música brasileira, entre várias outras fusões.
Os PAUS são mais um dos nomes nacionais confirmados para a 9ª edição do Festival, Med. Este surpreendente quarteto que reúne quatro grandes artistas portugueses, Joaquim Albergaria, Hélio Morais, Makoto Yagyu e João Pereira, vai apresentar o seu álbum de estreia em Loulé no dia 29 de junho, no palco Cerca. A atuação deste inovador projeto promete impressionar o público com o surpreendente som da bateira siamesa com que se apresenta.
Rockuduro é o rebento primogénito, fruto da união de facto entre o rock de um power-duo portuense (os Throes) e a energia debitada sem trepidez de uns angolanos com pêlos nas guelras (The Shine). Marco Castro, Diron, André do Poster e Igor Domingues já partilharam palcos com grandes músicos como Battles, HEALTH, Spoek ou Mathambo e preparam-se agora para surpreender o mundo com os seus ritmos de festa. O encontro destes dois projetos, Throes + The Shine, é para ser presenciado dia 29 de junho no palco Castelo.
Já no dia 30 de junho o palco Cerca vai ser invadido pela alegria contagiante do pop-marialva traçada a tinto fanfarra com tiques à Emir Kusturica da banda portuguesa A Caruma. Rui Costa (Silence 4, Filarmónica Gil), Carlos Martins (Umpletrue, The Clits, Annette Blade), Pedro Santos (Silence 4, Filarmónica Gil), José Carlos (Dapunksportif, Umpletrue) e ainda a emergente Ana Santo na voz secundária, são os membros que compões esta banda oriunda da Marinha Grande. Através da utilização de um português escolhido a dedo entre o rico léxico da língua portuguesa, os seus temas irónicos, reativos e provocadores prometem conquistar o público do Med.
Os bilhetes já se encontram à venda no Cine–Teatro Louletano e na FNAC do Algarve Shopping. O bilhete diário custa 12,00 €.
05 junho, 2012
MED de Loulé 2012 - Também Meia-Dúzia!
Este blog, hoje, joga sempre à melhor de seis. Depois de meia-dúzia de nomes novos confirmados para o FMM de Sines, é a vez de o MED de Loulé também avançar com mais seis grupos/artistas/projectos -- entre os quais Jamaican Legends, onde se inclui a maravilhosa dupla rítmica Sly Dunbar/Robbie Shakespeare (na foto) -- que aterram no Algarve em finais de Junho:
«Festival MED 2012 – 29 e 30 de Junho
Novos nomes confirmados no Festival MED 2012
JAMAICAN LEGENDS com Ernest Ranglin, Monty Alexander e Sly & Robbie, BOUBACAR TRAORÉ, PAUS, Cheikh Lô, Throes + The Shine e A Caruma são os novos nomes confirmados para a próxima edição do Festival Med
Loulé, 05 de junho de 2012 – Juntam-se hoje aos artistas já confirmados mais seis nomes para a 9ª edição do Festival Med, um dos mais conceituados eventos de World Music realizado no nosso País. A 29 e 30 de junho o centro histórico da cidade de Loulé transforma-se num palco de sons, sabores, experiências culturais e expressões artísticas dos quatro cantos do mundo.
JAMAICAN LEGENDS com Ernest Ranglin, Monty Alexander e Sly & Robbie, BOUBACAR TRAORÉ, PAUS, Cheikh Lô, Throes + The Shine e A Caruma, juntam-se aos Já confirmados A Curva da Cintura com Arnaldo Antunes, Toumani Diabaté e Edgard Scandurra, SMOD, Sany Pitbull, A Jigsaw e Norberto Lobo.
A atuação de JAMAICAN LEGENDS com Ernest Ranglin, Monty Alexander e Sly & Robbie é um daqueles momentos explosivos que não se pode perder na próxima edição do Med. Esta união que reúne em palco três grandes mestres de World Music tem como objetivo celebrar o 50º aniversário da independência da Jamaica. Numa digressão mundial, que terá lugar apenas este ano, o trio promete aquecer os palcos com a exploração de variadas vertentes do reggae. Este espetáculo único terá lugar dia 30 de junho no palco Matriz.
Neste mesmo dia sobe ao palco Cerca o incontornável artista do blues africano, BOUBACAR TRAORÉ. O cantor, compositor e guitarrista malinense desenvolveu um estilo único e inimitável, profundamente inspirado no som do kora. Para além destas influências os seus temas levam-nos para sonoridades e letras que lembram alguns grandes bluesmen americanos como Blind Willie McTell, Robert Johnson e Muddy Waters. Este será com certeza um dos momentos fortes do festival.
Cheikh Lô, singular cantor, compositor guitarrista, percussionista e baterista senegalês, considerado por muitos como um dos mais brilhantes músicos africanos das últimas duas décadas, irá atuar dia 29 de junho no palco Matriz. Através da sua voz quente chegam-nos influências de África Ocidental e Central, como o Mbalakh, incorporado com ritmos cubanos, reggae, música brasileira, entre várias outras fusões.
Os PAUS são mais um dos nomes nacionais confirmados para a 9ª edição do Festival, Med. Este surpreendente quarteto que reúne quatro grandes artistas portugueses, Joaquim Albergaria, Hélio Morais, Makoto Yagyu e João Pereira, vai apresentar o seu álbum de estreia em Loulé no dia 29 de junho, no palco Cerca. A atuação deste inovador projeto promete impressionar o público com o surpreendente som da bateira siamesa com que se apresenta.
Rockuduro é o rebento primogénito, fruto da união de facto entre o rock de um power-duo portuense (os Throes) e a energia debitada sem trepidez de uns angolanos com pêlos nas guelras (The Shine). Marco Castro, Diron, André do Poster e Igor Domingues já partilharam palcos com grandes músicos como Battles, HEALTH, Spoek ou Mathambo e preparam-se agora para surpreender o mundo com os seus ritmos de festa. O encontro destes dois projetos, Throes + The Shine, é para ser presenciado dia 29 de junho no palco Castelo.
Já no dia 30 de junho o palco Cerca vai ser invadido pela alegria contagiante do pop-marialva traçada a tinto fanfarra com tiques à Emir Kusturica da banda portuguesa A Caruma. Rui Costa (Silence 4, Filarmónica Gil), Carlos Martins (Umpletrue, The Clits, Annette Blade), Pedro Santos (Silence 4, Filarmónica Gil), José Carlos (Dapunksportif, Umpletrue) e ainda a emergente Ana Santo na voz secundária, são os membros que compões esta banda oriunda da Marinha Grande. Através da utilização de um português escolhido a dedo entre o rico léxico da língua portuguesa, os seus temas irónicos, reativos e provocadores prometem conquistar o público do Med.
Os bilhetes já se encontram à venda no Cine–Teatro Louletano e na FNAC do Algarve Shopping. O bilhete diário custa 12,00 €.
FMM de Sines - Venham Mais Seis!
Sim, porque há mais uma meia-dúzia de nomes a juntar a todos os outros que já são conhecidos da edição 2012 do FMM de Sines. O comunicado:
«Do norte da Europa à África do Sul, mais seis concertos confirmados no FMM Sines 2012
Há mais música confirmada na 14.ª edição do FMM Sines – Festival Músicas do Mundo, a realizar em Sines em julho. Da América do Norte, mas com ligações ao Médio Oriente, chega Al-Madar, um projeto dirigido pelo libanês Bassam Saba onde a música árabe se funde com a vivência cultural de Nova Iorque. Da América Central, confirmamos a presença de Clorofila (Nortec Collective), um dos grandes inovadores da música de dança mexicana. O septeto instrumental finlandês Frigg, com influências de bluegrass e música celta, e os bósnios Dubioza Kolektiv, uma das melhores bandas da região do Adriático, representam a Europa. Finalmente, de África chegam Shangaan Electro, um fenómeno da música de dança sul-africana, e Wazimbo, um dos cantores históricos da marrabenta moçambicana.
19 DE JULHO: WAZIMBO (MOÇAMBIQUE)
Nascido em 1948, Wazimbo é reconhecido desde a década de 1960 como um dos cantores fundamentais da marrabenta, estilo urbano desenvolvido em meados do século XX no sul de Moçambique. Entre 1979 e 1995, foi o vocalista principal da Orquestra Marrabenta Star de Moçambique, com a qual gravou dois discos pela editora alemã Piranha que o apresentaram ao público mundial. A sua carreira a solo conta já com dois álbuns (“Makwero” em 1998 e “Nwahulwana em 2001) e está previsto um novo para este verão. Em palco, é capaz de nos derreter com uma balada como “Nwahulwana”, a sua canção mais conhecida, e de dar cadeiras aos ouvintes mais descadeirados com a sua música de dança feita com guitarras, percussão tradicional e metais.
19 DE JULHO: AL-MADAR (LÍBANO / EUA)
O ensemble Al-Madar é um projeto da New York Arabic Orchestra, liderada pelo libanês Bassam Saba, multi-instrumentista virtuoso (no oud, no nay, no saz, na flauta ocidental e no violino) e um dos mais respeitados professores das músicas árabes. Em Sines, será acompanhado por quatro músicos: dois deles, April Centrone (bateria e percussões) e Timba Harris (violino e trompete), estiveram em Sines em 2011 com os alternativos Secret Chiefs 3, e os outros dois são Gyan Riley (guitarras) e Brian Holtz (baixo elétrico). Trazem-nos música árabe fundada em 3 mil anos de tradição mas moldada pela experiência rítmica nova-iorquina (funk, soul, rock, afro-latinidade). No plano de viagem há um mapa - o disco “Wonderful Land” (2010), de Bassam Saba - mas espaço à aventura, através da arte árabe do improviso, o “taqsim”, e da liberdade de músicos que falam todas as línguas.
20 DE JULHO: FRIGG (FINLÂNDIA)
Juntos há mais de 10 anos, os sete instrumentistas da banda finlandesa Frigg (na foto, de Anne Yrjana), todos com treino clássico, desenvolvem um estilo de música próprio, o Nordgrass, que é uma combinação de folk nórdica, bluegrass americano e elementos de música irlandesa. Têm cinco discos (o sexto deve chegar este verão) e muita estrada debaixo dos pés, em especial junto dos públicos dos EUA e do Canadá. Tocam sobretudo composições próprias, embora mantendo ligações ao repertório tradicional. Os quatro violinos (Alina e Esko Järvelä, Tero Hyväluoma e Tommi Asplund) são o rosto sonoro e cénico do grupo, mas não teriam a mesma potência sem o contrabaixo de Antti Järvelä, a guitarra de Tuomas Logrén e o bandolim, cistre e gaitas de Petri Prauda, que ajudam a dar fogo a uma das bandas mais refrescantes do festival.
20 DE JULHO: NORTEC COLLECTIVE PRESENTS CLOROFILA + LOS MEZCALEROS DE LA SIERRA (MÉXICO)
Jorge Verdín (Clorofila), baseado na cidade de Tijuana, na fronteira entre o México e os EUA, é um dos expoentes do “nortec”, música de dança onde se fundem ritmos e sons da música norteña e de banda com música eletrónica e instrumental. Clorofila integra o coletivo de DJs Nortec Collective desde 1999 e esteve presente como músico e diretor de arte nos álbuns “The Tijuana Sessions Vol. 1” (2001) e “Tijuana Sessions Vol. 3” (2005). Nortec Collective, que desde 2007 não tem atividade como grupo, continua a viver através dos projetos individuais dos seus DJs: em 2008, Sines recebeu Bostich e Fussible, e, em 2012, é Clorofila, com o ensemble de metais Los Mezcaleros de la Sierra. O seu álbum a solo, “Corridos Urbanos” (2010), reflete a sua visão pessoal do género, que integra baixo, guitarras e arranjos de cordas experimentais.
21 DE JULHO: SHANGAAN ELECTRO (ÁFRICA DO SUL)
Conhecido do público europeu através de uma compilação de 2010 da editora britânica Honest Jon’s, o projeto Shangaan Electro foi criado em 2005. É uma transformação digital, com uma aceleração acima das 180 batidas por minuto, do shangaan tradicional da província sul-africana do Limpopo. Nozinja (ou “Dog”) é o líder e o faz-tudo do grupo: dono do estúdio e da editora do Soweto onde os Shangaan Electro gravam, olheiro, engenheiro de som, compositor, motorista, cantor… Em palco é ele o MC, tendo à sua frente bailarinos com vestes entre o tradicional e o clownesco num combate de dança supersónica que não dá descanso a pernas e a glúteos.
26 DE JULHO: DUBIOZA KOLEKTIV (BÓSNIA-HERZEGOVINA)
Nascida em 2003, a banda Dubioza Kolektiv é constituída por sete elementos que começaram a fazer música nos abrigos subterrâneos, durante a guerra na Bósnia. Funde folclore bósnio com hip hop, reggae, dub e rock e tem um caráter de intervenção política assumida. O lançamento do seu álbum “Firma Illegal” (2008), manifesto contra a corrupção, foi feito em frente ao parlamento bósnio, e, em 2010, trabalharam para aumentar a participação dos jovens nas eleições. Hoje são uma das bandas ao vivo mais populares da Europa de Leste, nomeados para um prémio IMPALA e vencedores do melhor “act” do Adriático nos prémios MTV EMA 2011. Com “Wild Wild East”, o seu sexto álbum, de 2011, vão pôr Sines a dançar.
O FESTIVAL
O FMM Sines – Festival Músicas do Mundo é o maior evento de “world music” e outras músicas realizado em Portugal. A sua 14.ª edição acontece nos próximos dias 19, 20, 21, 26, 27 e 28 de julho.
Consagrados como Hugh Masekela, Mari Boine, Béla Fleck, Oumou Sangaré, Tony Allen e Marc Ribot e jovens estrelas como Fatoumata Diawara, Bombino e Gurrumul são alguns dos artistas já confirmados para esta edição do festival, além dos descritos nesta nota.
O FMM Sines 2012 é cofinanciado por fundos FEDER / União Europeia, no âmbito do programa operacional INALENTEJO do QREN 2007-2013, e tem o apoio da Galp Energia – Refinaria de Sines.
Mais informações
www.fmm.com.pt
www.facebook.com/fmmsines»
30 maio, 2012
Musa Cascais 2012 - Muito Reggae... E Bom Ambiente!
Ah, pois é! Aqui vai:
«FESTIVAL MUSA CASCAIS 2012
22 e 23 de Junho
Praia de Carcavelos
.::por um planeta saudável e boa música::.
O FESTIVAL MUSA CASCAIS regressa este ano para mais uma edição inesquecível! Este evento único em Portugal, feito de forma independente, por todos e para todos, em regime de voluntariado e sem quaisquer fins lucrativos, é já uma referência mundial no que diz respeito à sustentabilidade ligada à música.
Conta já com 13 edições com créditos firmados e reconhecidos a nível nacional e internacional e todos os anos continua a crescer e reafirmar-se junto dos festivais internacionais sustentáveis!
Com uma localização de excelência e única em Portugal, o MUSA CASCAIS 2012 é um festival urbano e verde a poucos metros da praia, com acesso a transportes. A edição deste ano terá novamente lugar em frente à Praia de Carcavelos, nos dias 22 e 23 de Junho, com parque de campismo.
O FESTIVAL MUSA CASCAIS está integrado na Semana da Juventude Cascais 2012 que decorre de 22 de Junho a 1 de Julho e é o pontapé de saída para a Semana da Juventude.
Este ano o MUSA CASCAIS brinda toda a comunidade MUSA, a um preço acessível a todos, com um cartaz fortíssimo, carregado de estreias de um nível elevadíssimo em solo nacional, cheio de energia positiva e sustentável, boas vibrações e sempre com aquela pergunta já conhecida de todos: Preocupas-te?
Para a edição de 2012, o FESTIVAL MUSA CASCAIS apresenta um dos melhores LINE UP’S do ano no panorama do reggae. O palco do MUSA CASCAIS tem confirmado 6 grandes nomes top do reggae internacional. Destes 6 nomes, 4 são estreias absolutas em Portugal: TURBULENCE, GYPTIAN, ETANA, e PROTOJE. A juntarem-se a este cartaz de estreias temos uma das últimas lendas vivas do reggae IJAHMAN LEVI e de Cabo Verde a voz inconfundível de MO’KALAMITY & THE WIZARDS (na foto, de Laura Aupiais). No palco do MUSA CASCAIS ainda iremos vibrar com as brilhantes actuações de: CHAPA DUX, HELLO ATLANTIC, JIMMY P, THE HYPERS, THE STONEWOLF BAND e VIRALATA.
Para complementar o cartaz, o MUSA CASCAIS 2012 irá ter a ARENA SOUNDSYSTEM POWERED BY ROOTS DIMENSION e as BASS STATION POWERED BY BADMOOD que vão chamar até si vários soundsystems nacionais de reggae, de dubstep e drum’n’bass para enriquecer ainda mais o evento.
O FESTIVAL MUSA CASCAIS 2012 junta a música e a criatividade numa experiência de cidadania global com o objectivo de se tornar uma inspiração para um lifestyle sustentável. A sustentabilidade e as alterações climáticas são os grandes desafios do nosso tempo, aos quais a Comunidade MUSA CASCAIS pretende dar uma resposta, com uma pergunta já conhecida de todos: PREOCUPAS-TE?
Numa das suas atitudes sustentáveis, o MUSA CASCAIS 2012, em parceria com a Câmara Municipal de Cascais, tem oficialmente um talhão no Parque Natural Sintra-Cascais onde já começou a compensar as emissões de carbono emitidas pelo evento através da plantação de 200 árvores no passado dia 17 de Março de 2012.
O FESTIVAL MUSA CASCAIS é no seu todo um evento sustentável!
PREOCUPAS-TE?
www.facebook.com/festivalmusacascais
www.festivalmusa.org
www.criativa.org
BIOS ARTISTAS
IJAHMAN LEVI é uma das últimas lendas vivas do reggae. Contemporâneo de Bob Marley, conta já com mais de 35 anos de carreira e 28 discos editados. Com um novo disco nas lojas, “The Ark Of The Convenant” no qual participam Leroy Leroy 'Horsemouth' Wallace, Flabba Holt, Earl 'Chinna' Smith, Lloyd 'Obeah' Denton, Chris Meredith, Gladstone Anderson e Sticky Thompson, Ijahman Levi é conhecido pelo seu reggae tradicional que com este disco ganha uma nova e refrescante vibração.
TURBULENCE é, juntamente com nomes como Anthony B, Richie Spice, Capleton ou Junior Kelly, uma das figuras de frente do reggae moderno jamaicano. Descoberto por Philip “Fatis” Burrell, lendário produtor e director da Xterminator Records, editora que revelou ao mundo nomes como Sizzla, Luciano, Mickey General e muitos outros, TURBULENCE tem uma sonoridade única que combina ragga, hip-hop e R/&B como pode ser visto no single “Notorious” que deu nome ao álbum editado em 2006 e que valeu ao artista o topo das vendas de reggae e dancehall nos EUA, Jamaica, Inglaterra, Japão e Canada. Conhecido pelas suas actuações ao vivo cheias de mensagens positivas e energia, TURBULENCE é um dos nomes mais aguardados pelos fãs do reggae nacional e esta será a sua estreia em Portugal.
GYPTIAN foi nomeado para Best New Entertainer nos International Reggae and World Music Awards de 2006 e tem dominado completamente os charts jamaicanos com os seus hits “Is There A Place”, “Beautiful Lady” e “Mamma, Don’t Cry”. Canta sobre política e amor e a sua escrita de canções é comparada com os grandes Sizzla, Luciano e Beres Hammond. Mas foi com o single “Hold Yuh” que Gyptian arrasou o mundo mantendo o tema 9 semanas consecutivas em primeiro lugar no chart Reggae Digital Songs e sendo incluindo num sem número de outros charts.
ETANA é a princesa actual do reggae que enche estádios de futebol. Já com dois discos editados e reconhecida mundialmente, como comprovam os vários charts dos quais faz parte, a sua forte ligação com o seu público e fãs foi crescendo devido às suas mensagens de amor, luta contra as injustiças, orgulho, entre outras. A lista de prémios que angariou nesta ainda curta carreira é incrível: Best New Artist, Female Vocalist Of The Year, Reggae Singer Of The Year, Most Admired Female Artist, Cultural Artist Of The Year e vários Album Of The Year.
PROTOJE é uma das últimas revelações do reggae jamaicano, tendo lançado em 2011 o seu aclamado álbum de estreia “The Seven Year Itch” que inclui os hits “Dread”, “JA” ou “Rasta Love” em dueto com Kymani Marley. O álbum foi produzido pelo seu primo e produtor Don Corleone, lendário produtor que esteve por trás do sucesso mundial de nomes como Sean Paul, Morgan Heritage, Pressure, Tarrus Riley e muitos outros. Em 2012, PROTOJE acabou de lançar o single “Who Dem A Program” que domina neste momento vários charts mundiais de reggae e prepara-se para lançar o seu segundo álbum.
MO’KALAMITY & THE WIZARDS, artista originária de Cabo Verde, começou a sua carreira ao cantar na banda de King Malik. Em 2003 a sua carreira a solo ganha forma junto da sua banda The Wizards e em 2006 edita o seu primeiro disco “Warriors Of Light”. O segundo “Deeper Revolution” sai em 2011, ano em que foi nomeada nos Cabo Verde Awards nas categorias Meilleur Album Reggae, Meilleur Clip e Révélation De L’Anée. Hoje é uma das figuras femininas incontornáveis da música reggae a nível mundial.
CHAPA DUX é uma banda formada em Sintra em 2008, com uma sonoridade fortemente marcada pelo balanço do Reggae, vivacidade imposta pelo Ska e consciência na improvisação do Dub. O valor desta banda foi reconhecido com a conquista do Prémio Talento 2011 do Rock Rendez Worten, ganhando assim o direito a actuar no mês de Março no monumental festival South by Southwest (SXSW) em Austin, Texas (USA).
HELLO ATLANTIC nasce em 2007 na Finlândia e é uma colecção de melodias e letras escritas por João Esteves e maturadas em viagem para aqui e para lá, à boleia pela Europa e Canadá. São canções escritas sobre a distância, sobre quem fica e quem parte. Em 2011, após dois EPs partilhados em formato digital, João Esteves volta à Finlândia para produzir um terceiro trabalho. É em Helsínquia, entre velhos amigos, que os arranjos de "Slob Of The Kitchen Sea" ganham vida. Numa cidade coberta de neve, já em 2012, concluem-se as novas gravações do seu primeiro trabalho de estúdio, apoiado pela Optimus Discos.
JIMMY P, dotado de um lirismo profundo, e duma musicalidade inconfundível, a diversidade do seu Rap é deveras notória, proporcionando ao ouvinte uma variedade temática que reflete não só a sua vivência consciente, mas também a apetência para a reflexão e diversão que se faz presente em alguns temas de tom mais descontraído e festivo. O lançamento de alguns projectos experimentais como a Mixtape Ilegal Promo, que atingiu 10000 downloads em menos de 2 semanas, e o projecto LIVE ON STAGE que contabilizou 15000 downloads em no mesmo tempo, confirma o seu estatuto como um dos artistas independentes mais ouvidos.
THE HYPERS lançaram a sua demo “Coming Out Loud” em 2007. No ano seguinte participam num festival organizado pela MTV Portugal e gravam a sua segunda demo “Wreckage Of A Riot”. Em 2010 tocam na final do Festival Termómetro Unplugged e editam o seu primeiro EP “The Hypers” em 2011. O seu mais recente single “You’re Never Too Old To Rock” conta com a participação de Selma Uamusse (Wraygunn, Soulbizness, Cacique 97).
THE STONEWOLF BAND, banda liderada por Ric Stone Wolf (músico e compositor de Singapura), nasce em 2011. São o resultado de uma mistura de géneros, influências e ideias. Inspirados pelo rock, blues, country, surf rock, reggae, entre outros, definem-se pela sua atitude positiva e pelo seu amor a música.
VIRALATA são uma nova banda punk rock em português com uma sonoridade punk rock old school, melódico mas ao mesmo tempo agressivo, com garra e energia, pautado por letras mordazes e sarcásticas, por uma mensagem interventiva e directa, abordando problemas sociais e políticos. Por outro lado os Viralata são pura diversão o que os leva a ter temas divertidos, em ritmos punk/ ska para meter toda a gente aos saltos. Os Viralata reúnem todos os ingredientes para uma grande performance de punk rock na língua de Camões, com refrões e melodias contagiantes.
» FESTIVAL MUSA CASCAIS 2012 – Dias 22 e 23 de Junho de 2012
Local: Junto à Praia de Carcavelos, Carcavelos
Horário: Abertura de Portas: 18h | Início do espectáculo: 18h
Bilheteira: Bilhete diário: € 10 | Passe MUSA 2 dias dias: € 12 | Passe Camping MUSA: € 17
Bilhetes à venda: Ticketline, no local do evento e nos locais habituais
INFORMAÇÕES/RESERVAS: Liga 1820 | www.ticketline.pt
DIA 22 DE JUNHO
TURBULENCE
(backed by Dub Akom)
(REGGAE - JAMAICA)
ETANA
(backed by Dub Akom)
(REGGAE - JAMAICA)
PROTOJE
(backed by Dub Akom)
(REGGAE - JAMAICA)
JIMMY P
VIRALATA
HELLO ATLANTIC
DIA 23 DE JUNHO
IJAHMAN LEVI
(REGGAE - JAMAICA)
GYPTIAN
(REGGAE - JAMAICA)
MO’KALAMITY & The Wizards
(REGGAE – CABO VERDE)
CHAPA DUX
THE STONEWOLF BAND
THE HYPERS»
24 maio, 2012
MED de Loulé 2012 - As Primeiras Confirmações!
Desta vez são só dois dias, mas que prometem ser intensos! Aqui vão os primeiros nomes, tal como revelados no comunicado oficial:
«Festival MED 2012 – 29 e 30 de Junho
Festival Med regressa a Loulé com estreia mundial
A Curva da Cintura com Arnaldo Antunes, Toumani Diabaté e Edgard Scandurra, SMOD (na foto; de Fouad Allaoui), Sany Pitbull, A Jigsaw, Miguel Araújo e Norberto Lobo são os primeiros nomes já avançados para a 9ª edição do Festival Med.
Loulé, 24 de maio de 2012 – Estão já fechados os primeiros nomes para a 9ª edição do Festival Med, um dos mais conceituados eventos de World Music realizado no nosso País. No fim do mês de junho o centro histórico de Loulé volta a encher-se de sons e sabores dos quatro cantos do mundo, representados pelas mais variadas manifestações artísticas, sendo a música o tema central deste festival.
A Cerca e a Matriz voltam a ser os palcos principais das atuações dos grandes nomes do circuito internacional de World Music. O palco Castelo, à semelhança das edições passadas, será dedicado ao que de melhor se faz em Portugal. A Curva da Cintura com Arnaldo Antunes, Toumani Diabaté e Edgard Scandurra, SMOD, Sany Pitbull, A Jigsaw, Miguel Araújo e Norberto Lobo são os primeiros nomes já avançados para esta edição.
Este ano o Festival Med será palco da esperada estreia mundial do projeto que junta três grandes nomes do género. Arnaldo Antunes (Tribalistas), Edgard Scandurra (Ira) e Toumani Diabaté (um dos músicos africanos mais importantes da atualidade) reuniram-se para gravar «A Curva da Cintura». Este disco traz até ao público as vozes quentes dos dois conhecidos artistas brasileiros e o talento do maliano nas cordas da requintada kora, instrumento que domina e que o levou a vencer por duas vezes o Grammy Awards de melhor álbum de Traditional World Music. A Curva da Cintura com Arnaldo Antunes, Toumani Diabaté e Edgard Scandurra será apresentado em estreia mundial dia 29 de junho, no palco Cerca.
Vindos também do Mali chegam os aclamados SMOD. O grupo composto por Ousco, Donsky, e Sam, filho do famoso duo Amadou & Mariam, que passou pelo Med em 2008, irá estrear-se em Portugal para apresentar o seu mais recente trabalho produzido por Manu Chao. O álbum SMOD transpira ritmos revolucionários de hip-hop e rap intercalados por sonoridades malinenses, em que se juntam influências do reconhecido produtor francês. O trio será responsável por encerrar o palco Matriz no primeiro dia do festival.
O internacional DJ brasileiro Sany Pitbull irá passar pelo Med no dia 30 de junho para dar a conhecer as suas produções que já conquistaram as principais capitais europeias, como Londres, Paris, Estocolmo e Berlim. O seu trabalho é a prova mais contundente que o Funk carioca está na vanguarda da eletrónica mundial. Com mais de 20 anos de experiência, Sany Pitbull é apontado como um dos expoentes do estilo, diferenciado dos restantes produtores por apostar na exploração instrumental e na riqueza de ritmos e influências.
“Cinco dias e meio” é o título do álbum de estreia a solo de Miguel Araújo, que será apresentado no palco Cerca, dia 30 de junho. Gravado em cinco dias e meio, como o próprio título indica, o álbum foi para a rua a 21 de maio e desde a data de edição conta com o sigle “Os maridos das outras” entre os cinco temas mais vendidos nas plataformas digitais em Portugal. Uma estreia imperdível deste artista português em solo algarvio.
No dia 23 de junho, sobe ao palco Castelo o reconhecido guitarrista português, Norberto Lobo. Aclamado pela crítica nacional e internacional o guitarrista carateriza-se pelo carácter físico, humano e popular do seu som. Ao longo dos anos tem colaborado com artistas como os München, Chullage ou Lula Pena, para além de ser cofundador dos projetos Norman, Colectivo Páscoa e Tigrala. Já partilhou palcos ou digressões com variadíssimos músicos internacionais, como é o caso Lhasa de Sela, Devendra Banhart, Larkin Grimm, Naná Vasconcelos ou Rhys Chatham. Com dois álbuns de estúdio Norberto Lobo brindará Loulé com uma atuação única e memorável.
A Jigsaw é o último nome do cartaz deste ano confirmado até à data. Esta banda blues-folk portuguesa, formada em Coimbra pelo trio João Rui, Jorri e Susana Ribeiro, sobe ao palco Castelo no dia 29 de junho para apresentar o seu terceiro registo de originais e revisitar alguns dos temas dos primeiros álbuns. Este grupo conquistou a opinião pública com o seu primeiro trabalho «Letters From The Boatman», lançado em 2007, graças à originalidade das vozes e da combinação de instrumentos como guitarra, harmónica, banjo, piano, contrabaixo, castanholas, bombo tradicional ou violino.
Ao contrário das edições passadas, o festival conta este ano com dois dias de cartaz. Como explica Joaquim Guerreiro, Vereador da Cultura da Câmara Municipal de Loulé “O Festival Med é, desde a sua génese, um símbolo do dinamismo cultural da cidade e do Algarve. Este evento com expressão nacional tem vindo a ganhar eco internacional extremamente importante para a economia local e para a promoção da nossa oferta turística. A nona edição é mérito, sobretudo, do envolvimento e compromisso dos louletanos com este evento. Pautado pelo rigor artístico, mantém-se a excelência do cartaz, que inclui alguns dos melhores artistas nacionais e internacionais”.
Os bilhetes estarão à venda a partir de dia 1 de junho no Cine–Teatro Louletano e na FNAC do Algarve Shopping. O bilhete diário custa 12,00 €.»
23 maio, 2012
Gaiteiros de Lisboa - Finalmente, O Novo Álbum!
Olhe-se só a bela da notícia (e, para mim, ainda mais especial já que fui eu que sugeri o namoro entre as partes envolvidas :)
«GAITEIROS DE LISBOA
NOVO DISCO "AVIS RARA"
d'Eurídice | 4 Junho 2012
http://www.dorfeu.pt/gaiteirosdelisboa
Diz-se de pessoa, embora benquista, que visita raramente. (in Dicionário Juridico de Latim)
Pessoa que raramente aparece ou difícil de encontrar.
Pessoa de raras qualidades ou de raro talento.
Eis o aguardado regresso em disco do grupo mais emblemático, original e provocador na reinvenção da música tradicional portuguesa.
Os Gaiteiros de Lisboa apresentam "Avis Rara", o novo trabalho discográfico onde a ousadia e originalidade são asas da imaginação, numa viagem pela Portugalidade em pleno século XXI. A acompanhá-los neste périplo, um elenco de convidados de luxo: Adiafa, Zeca Medeiros, Sérgio Godinho, Armando Carvalhêda e Ana Bacalhau.
Dizem-se de Lisboa, mas o reconhecimento vai além-fronteiras como embaixadores e memória viva da nossa identidade musical, com um historial de concertos e sucessos que fala por si. Editado sob a chancela da d'Eurídice, o braço editorial da d'Orfeu Associação Cultural, este novo disco "Avis Rara" confirma, uma vez mais, como os Gaiteiros de Lisboa têm uma extraordinária capacidade de renovação aliada à qualidade, cada vez mais rara, de artesãos criativos.
Segundo Carlos Guerreiro, «Avis Rara é um título que de certa forma traduz o conteúdo deste trabalho, não só pela estranheza de sons e arranjos que ele contém, como pela, originalidade e irreverência na abordagem do já tão explorado filão da Música Tradicional Portuguesa. É o seguimento natural de todos os que lhe antecederam, reafirmando a atitude pioneira do Grupo quanto ao experimentalismo sonoro e à consequente criação de instrumentos não convencionais.»
Um álbum de 10 novas canções, entre temas originais e cancioneiro popular, que aqui ganham novos voos e nos levam numa viagem por um mundo fascinante de polifonias, poemas e melodias.
Com data de lançamento a 4 de Junho de 2012, a edição de "Avis Rara" conta com o apoio oficial Disco Antena 1 e terá uma série de cinco concertos de apresentação no âmbito do próximo “Festim - festival intermunicipal de músicas do mundo”, concretamente em Estarreja (8 Junho), Ovar (22 de Junho), Sever do Vouga (23 de Junho), Albergaria-a-Velha (24 de Junho) e Águeda (26 de Julho). Toda a informação em http://www.festim.pt.
Material promocional:
http://www.dorfeu.pt/gaiteirosdelisboa
Alinhamento:
01 / Fez Sábado Quinta-Feira / 4’57’’ (com Adiafa)
02 / Pragas / 3’41’’ (com Zeca Medeiros)
03 / A Devota da Ermida / 3’52’’
04 / Avejão / 3’52’’ (com Sérgio Godinho e Armando Carvalhêda)
05 / Moinho de Mão / 4’48’’
06 / A uma Ingrata / 4’19’’
07 / Conde Ninho / 4’09’’
08 / Os Palácios da Rainha / 2’36’’ (com Ana Bacalhau)
09 / S. João / 4’02’’
10 / Proparoxitonias / 9’05’’
Ficha artística:
Carlos Guerreiro: Voz, Percussão, Sanfona, Clarinete, Clarinete baixo
José Manuel David: Voz, Sanfonocello, Mbiras, Trompa, Gaita-de-Foles, Flautas, Percussão
Paulo Marinho: Gaita-de-Foles, Flautas, Percussão, Voz
Rui Vaz: Voz, Gaita-de-Foles, Percussão
Pedro Casaes: Voz, Tambor de Cordas, Percussão
Pedro Calado: Percussão, Voz, Tubarões (imaginofone harmónico)
Ligações:
http://www.dorfeu.pt/gaiteirosdelisboa
http://www.gaiteirosdelisboa.com
http://www.facebook.com/gaiteirosdelisboa»
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11 maio, 2012
FMM de Sines -- Agora, as Trocas e Misturas
Veja-se só:
«Colaborações intercontinentais em destaque no FMM Sines
A 14.ª edição do FMM Sines – Festival Músicas do Mundo, a realizar em Sines em julho, é marcada por vários projetos de colaboração entre músicos de continentes diferentes. Entre eles estão as novas confirmações do programa: a estreia dos portugueses Dead Combo ao vivo com o americano Marc Ribot, o projeto Zita Swoon Group, do belga Stef Kamil Carlens com dois griots do Burkina Faso, a parceria entre a orquestra suíça Imperial Tiger Orchestra e a cantora etíope Hamelmal Abaté, a dupla franco-maliana Kouyaté-Neerman e o encontro de duas grandes cidades musicais do mundo, Detroit (EUA) e Lagos (Nigéria), através do baterista Tony Allen.
21 DE JULHO: DEAD COMBO feat. MARC RIBOT (Portugal / EUA)
O FMM Sines 2012 recebe o primeiro concerto do duo português Dead Combo (na foto) com o guitarrista americano Marc Ribot, uma das suas referências estéticas. Formados em 2003, os Dead Combo (Tó Trips e Pedro Gonçalves) são um dos melhores projetos musicais portugueses da última década, com cinco discos amados pelo público e reconhecidos pela crítica em Portugal e fora de portas. “Lisboa Mulata”, o álbum de 2011 centrado na identidade multicultural da capital portuguesa, teve a colaboração de Marc Ribot em algumas das suas faixas, mas essa colaboração foi feita à distância, utilizando as novas tecnologias. Aproveitando a presença do músico americano em Sines, para um concerto no mesmo dia com o seu projeto Los Cubanos Postizos, é possível juntá-los pela primeira vez ao vivo.
21 DE JULHO: IMPERIAL TIGER ORCHESTRA & HAMELMAL ABATÉ (Suíça / Etiópia)
A Imperial Tiger Orchestra é uma orquestra de jovens músicos suíços inspirada na série “Éthiopiques”, que revelou ao público ocidental a riqueza da música popular etíope feita nos anos 1960 e 1970. Raphaël Anker, trompetista de Genebra, foi o mentor do projeto, acompanhado por um conjunto de instrumentistas vindos do free jazz, do prog rock, da soul e do funk. A orquestra recria o repertório da era dourada da música etíope, mas igualmente das ricas décadas de 1980 e 1990. Em Sines, a orquestra, uma estrutura exuberante com músicos, bailarinos e instrumentos etíopes e ocidentais, tem a participação da cantora Hamelmal Abaté, uma das maiores estrelas da música etíope, com oito discos gravados e uma carreira feita no seu país e nos EUA. O disco “Mercato”, gravado pela orquestra em 2011, é a base do repertório.
27 DE JULHO: KOUYATÉ-NEERMAN (França / Mali)
O projeto Kouyaté-Neerman cria música nova nas fronteiras entre o jazz, o rock alternativo e a música tradicional. No balafon oeste-africano temos Lansiné Kouyaté, griot maliano residente em Paris. No vibrafone temos David Neerman, francês com formação clássica em piano e percussões. Juntos há oito anos, procuraram deste o início desenvolver uma estética em que, mais do que procurar raízes comuns, a prioridade é inventar novos territórios. Depois da estreia em disco com “Kangaba” (2008), acabam de lançar “Skyscrapers & Deities”, um álbum em que as suas culturas principais são estruturantes, mas onde há influências de rock, música de cinema, dub e música etíope. A secção rítmica é constituída por Antoine Simoni (baixo) e David Aknin (bateria).
27 DE JULHO: ZITA SWOON GROUP (Bélgica / Burkina Faso)
O projeto mais recente do Zita Swoon Group junta o músico belga Stef Kamil Carlens (ex-dEUS) aos griots Awa Démé (cantora) e Mamadou Diabaté Kibié (balafon), oriundos do Burkina Faso. Depois de um período de permanência e trabalho conjunto naquele país africano, o encontro resultou na gravação do disco “Wait for Me”, com edição Crammed, um dos discos de 2012 na área do cruzamento de culturas. As canções, com a simplicidade estrutural de canções pop, tratam de aspetos da experiência da vida em África e são cantadas pela voz de Awa, na língua mandinga Dioula, e em inglês, pela voz de Stef, que traduz, comenta e acrescenta. A paleta instrumental oferece cores de África e de blues colhidas em guitarras, balafon, harmónica, banjo, órgão, bateria e outras percussões.
28 DE JULHO: TONY ALLEN’S “BLACK SERIES” FEAT. AMP FIDDLER & TY (Nigéria / EUA / Reino Unido)
“Black Series” é um projeto entre duas cidades: Detroit (EUA), um dos centros essenciais da soul e da música negra em geral, e Lagos (Nigéria), berço do Afrobeat. O seu mentor é um dos génios rítmicos da música mundial, o baterista nigeriano Tony Allen, braço funk de Fela Kuti durante a revolução Afrobeat e, na sua carreira a solo, um exemplo de longevidade na criatividade. O representante de Detroit é Amp Fiddler, teclista e cantor cujo talento já ajudou a brilhar gente tão importante quanto Prince, Maxwell e George Clinton, este último nas teclas dos Parliament-Funkadelic durante uma década. No palco de Sines serão acompanhados pelo londrino Ty, um dos mais importantes rappers britânicos da atualidade, pelo baixista Cesar Anot, pelo guitarrista Oghene Kologbo e pela voz de Audrey Gbaguidi.
O FESTIVAL
O FMM Sines – Festival Músicas do Mundo é o maior evento de “world music” e outras músicas realizado em Portugal. A sua 14.ª edição acontece nos próximos dias 19, 20, 21, 26, 27 e 28 de julho.
Além dos artistas mencionados nesta nota, já está também confirmada a presença de Marc Ribot y Los Cubanos Postizos (EUA), Mari Boine (Noruega – Povo Sami), JuJu (Gâmbia / Reino Unido), Oumou Sangaré & Béla Fleck (Mali / EUA), Hugh Masekela (África do Sul), Otis Taylor Band (EUA), Gurrumul (Austrália – Cultura Aborígene), Fatoumata Diawara (Mali), Bombino (Níger – Cultura Tuaregue), Dhafer Youssef Quartet (Tunísia), L’Ensemble Rouge & Lotfi Bouchnak (França / Itália / Tunísia), Narasirato (Ilhas Salomão), Jupiter & Okwess International (R. D. Congo), Socalled (Canadá) e Astillero (Argentina). De Portugal chegam Amélia Muge & Michales Loukovikas, Osso Vaidoso, Couple Coffee, Uxu Kalhus, Orquestra Todos e Diabo a Sete.
O FMM Sines 2012 é cofinanciado por fundos FEDER / União Europeia no âmbito do programa operacional INALENTEJO do QREN 2007-2013.
Mais informações
www.fmm.com.pt
www.facebook.com/fmmsines»
04 maio, 2012
FMM de Sines -- Agora, os Portugueses (E Não Só)
Chegou agora a hora dos portugueses (mesmo que, em alguns casos, lado a lado com estrangeiros) no FMM de Sines 2012. O comunicado:
«Cores da música portuguesa no FMM Sines 2012
As primeiras confirmações portuguesas da 14.ª edição do FMM Sines – Festival Músicas do Mundo são a colaboração luso-grega de Amélia Muge e Michales Loukovikas, o duo rock Osso Vaidoso, o charme luso-brasileiro de Couple Coffee, a folk explosiva dos grupos Uxu Kalhus e Diabo a Sete e o projeto lisboeta de cruzamento de culturas Orquestra Todos.
• AMÉLIA MUGE & MICHALES LOUKOVIKAS “PERIPLUS” (PORTUGAL / GRÉCIA)
Amélia Muge, uma das grandes vozes e criadoras da música portuguesa, apresenta-se no FMM Sines 2012 com o projeto “Periplus – Deambulações Luso-gregas”, baseado no disco de 2012 com o mesmo nome realizado em parceria com o músico grego Michales Loukovikas. “Periplus” é uma viagem em torno das músicas e das poesias portuguesa, grega, mediterrânica e de povos de outras paragens com ligações históricas à cultura dos seus intervenientes. Em palco, Amélia e Michales terão a companhia de Nikos Paraoulakis (ney, viola), Miguel Tapadas (piano), António Quintino (contrabaixo), Manuel Maio (violino, bandolim), José Salgueiro (percussão) e Catarina Anacleto (violoncelo).
• OSSO VAIDOSO (PORTUGAL)
Osso Vaidoso junta Ana Deus na voz, Alexandre Soares nas guitarras e ambos nas composições. O rock português dos anos 80 e 90 foi onde os conhecemos primeiro: Ana nos Ban e depois nos Três Tristes Tigres e Alexandre nos GNR e depois também nos Tigres. Voltam a juntar-se em Osso Vaidoso, uma relação (essencialmente) a dois de que resultou “Animal”, um dos discos com melhor receção pela crítica em 2011. A canção, enquanto forma estética que vive da combinação de um poema, uma interpretação e um universo sonoro, é o território, quase sempre trabalhado com ferramentas minimalistas, em que os dois músicos se movem.
• COUPLE COFFEE (PORTUGAL / BRASIL)
Formado por dois músicos brasileiros a viver em Portugal, a cantora Luanda Cozetti e o baixista Norton Daiello, o projeto Couple Coffee tem vindo a enriquecer o panorama musical português com recriações de clássicos da música popular portuguesa, reapresentações do cancioneiro brasileiro e repertório novo. Estrearam-se em disco na formação de duo, com “Puro”, em 2005. Em formato de banda gravaram José Afonso (“Co’as Tamanquinhas do Zeca”, 2007), “Young and Lovely: 50 Anos de Bossa Nova” (2008) e originais seus e de autores convidados portugueses e brasileiros (“Quarto Grão”, 2010). O FMM recebe-os em quarteto, com a companhia de Ruca Rebordão na percussão e José Peixoto na guitarra.
• UXU KALHUS (PORTUGAL)
O grupo Uxu Kalhus nasceu em 2000 com o objetivo inicial de divulgar a música e as danças portuguesas. Identifica-se na área da folk, mas as suas fusões, com um universo de músicas tradicionais e não só, são cada vez mais livres e surpreendentes. O seu primeiro disco, “A Revolta dos Badalos”, foi lançado em 2006, e o segundo, “Transumâncias Groove”, em 2009. Atuaram mais de 600 vezes em formato de bailes e concertos no país e no estrangeiro. Lançaram em 2012 o seu terceiro disco, “Extravagante”. A formação que vem a Sines é composta por Joana Margaça (voz), Paulo Pereira (sopros), André Lourenço (teclas), Tó Zé (guitarras), Eddy Slap (baixo) e Luís Salgado (bateria).
• ORQUESTRA TODOS (PORTUGAL)
Nascida em Lisboa, em 2011, a Orquestra Todos junta músicos de todas as origens com o objetivo de inventar música nova. O alinhamento é composto por 14 músicos, portugueses e imigrantes, com mais de 10 países representados. O maestro é o italiano Mario Tronco, responsável por levantar em Roma a Orchestra di Piazza Vittorio, cujo conceito e concertos no Largo do Intendente, no contexto do Festival Todos – Caminhada de Culturas, inspiraram a criação deste projeto. A Orquestra Todos é hoje uma produção daquele festival e uma iniciativa da Academia de Produtores Culturais. Tem o apoio da Fundação Calouste Gulbenkian e da Câmara Municipal de Lisboa (GLEM - Gabinete Encruzilhada de Mundos).
• DIABO A SETE (PORTUGAL)
Septeto de músicos com origens diversas, Diabo a Sete faz folk potente onde o muito antigo e o muito moderno se conjugam. Nascido em Coimbra em 2003, estreou-se em disco em 2007, com “Parainfernália”. “TarAra”, o álbum que trazem a Sines, é um dos melhores de 2011 em Portugal e a subida a um ponto de vista mais progressivo e arrojado, centrado quase em exclusivo na produção de originais. O alinhamento é constituído por Celso Bento (flautas e gaita de foles), Eduardo Murta (baixo elétrico), Hugo Natal da Luz (percussões), Julieta Silva (voz, sanfona, concertina), Luísa Correia (guitarra acústica), Miguel Cardina (bateria) e Pedro Damasceno (cavaquinho, bandolim, concertina e flautas).
O FESTIVAL
O FMM Sines – Festival Músicas do Mundo é o maior evento de “world music” realizado em Portugal. A sua 14.ª edição acontece nos próximos dias 19, 20, 21, 26, 27 e 28 de julho.
Além dos artistas mencionados nesta nota, já está também confirmada a presença de Marc Ribot y Los Cubanos Postizos (EUA), Mari Boine (Noruega – Povo Sami), JuJu (Gâmbia / Reino Unido), Oumou Sangaré & Béla Fleck (Mali / EUA), Hugh Masekela (África do Sul), Otis Taylor Band (EUA), Gurrumul (Austrália – Cultura Aborígene), Fatoumata Diawara (Mali), Bombino (Níger – Cultura Tuaregue), Dhafer Youssef Quartet (Tunísia), L’Ensemble Rouge & Lotfi Bouchnak (França / Itália / Tunísia), Narasirato (Ilhas Salomão), Jupiter & Okwess International (R. D. Congo), Socalled (Canadá) e Astillero (Argentina).
O FMM Sines 2012 é cofinanciado por fundos FEDER / União Europeia no âmbito do programa operacional INALENTEJO do QREN 2007-2013.
Mais informações
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03 maio, 2012
Festim 2012 -- O Programa Completo!
E que programa! Os meus queridos amigos da d'Orfeu esmeraram-se mais uma vez e, mais uma vez, conseguem oferecer-nos concertos que prometem ser inesquecíveis! Ah, novidade: os Gaiteiros de Lisboa estreiam aqui o seu há muito aguardado novo álbum, «Avis Rara» (e sim, é um nome tão bom quanto «Voos Domésticos» ;). O programa:
«4º Festim - festival intermunicipal de músicas do mundo
1 Junho a 26 de Julho
Águeda - Albergaria-a-Velha - Estarreja - Ovar - Sever do Vouga
RICCARDO TESI & BANDITALIANA
O Festim abre com um apertado abraço à concertina de Riccardo Tesi, referência internacional no instrumento. Acompanhado pela Banditaliana, Tesi guia-nos numa viagem global que parte da Toscânia, no centro de Itália, com composições originais, virtuosismo e refinados arranjos na bagagem. Um folk jazzístico com herança mediterrânica. O charme de uma música que serve a românticos, dançarinos ou melómanos, a não perder no Festim!
Riccardo Tesi – organetto (concertina)
Maurizio Geri – voz e guitarra
Claudio Carboni – saxofones
Gigi Biolcati – percussão
01 Junho | Sever do Vouga | Centro das Artes do Espectáculo de Sever do Vouga
02 Junho | Albergaria-a-Velha | Cineteatro Alba
GAITEIROS DE LISBOA
Novos fôlegos dos Gaiteiros de Lisboa anunciam, à 4ª edição, o primeiro nome nacional no Festim! Grupo emblemático e um dos mais originais projectos de reinvenção da música portuguesa, apresentam no Festim o seu disco "Avis Rara”, cujas novas ousadias são verdadeiras asas para a imaginação. A criatividade dos Gaiteiros de Lisboa é única: reinventam melodias, poemas, polifonias e até instrumentos. Venham vê-los voar no Festim!
Carlos Guerreiro - voz, percussões, sanfona, clarinetes
José Manuel David - voz, sanfonocello, mbira, trompa, fagote, gaitas de fole, flautas, percussões
Paulo Marinho - gaitas de fole, fagote, flautas, percussões, voz
Rui Vaz - voz, gaita de foles, percussões
Pedro Casaes - voz, tambor de cordas, percussões
Pedro Calado - percussões, voz, tubarões
08 Junho | Estarreja | Cine-Teatro
22 Junho | Ovar | Centro de Arte de Ovar
23 Junho | Sever do Vouga | Centro das Artes do Espectáculo de Sever do Vouga
24 Junho | Albergaria-a-Velha | Cineteatro Alba
26 Julho | Águeda | Largo 1º de Maio
HUUN HUUR TU
Uma das mais extraordinárias propostas do Festim: as vozes guturais dos Huun Huur Tu (na foto; de Abbey Chamberlain) trazem o misticismo de Tuva. Para além de ancestrais instrumentos, destacam-se por uma das expressões musicais mais antigas do mundo: o canto gutural, em que cada cantor consegue emitir vários sons em simultâneo, mistério que a anatomia explica mas que só a vivência de uma tradição milenar permite. Uma viagem sonora e imaginária do início ao fim.
Kaigal-ool Khovalyg - voz, igil, doshpuluur (cordofones tradicionais)
Sayan Bapa - voz, doshpuluur, marinhuur (cordofones tradicionais)
Radik Tyulyush - voz, byzaanchi, khomuz (cordofones tradicionais)
Alexei Saryglar - voz, percussão
15 Junho | Albergaria-a-Velha | Cineteatro Alba
16 Junho | Estarreja | Cine-Teatro
KIMMO POHJONEN
O super-acordeonista finlandês é uma figura maior neste Festim 2012. Kimmo Pohjonen, reconhecido por um exuberante virtuosismo, eleva o acordeão a níveis de interpretação nunca antes atingidos. Com recurso a samplers electrónicos da sua própria voz, ao som surround e aos impactantes efeitos visuais, a fusão da incrível performance musical de Kimmo com a envolvente técnica resulta num solo fascinante. No Festim, para ouvir, ver e sentir!
Kimmo Pohjonen – acordeão e voz
Heikki Iso-Ahola - técnico de som
Antti Kuivalainen – técnico de iluminação/vídeo
29 Junho | Estarreja | Cine-Teatro
30 Junho | Ovar | Centro de Arte de Ovar
BLOWZABELLA
É um Festim o som dos Blowzabella, grupo veterano da música folk inglesa e referência incontornável dos actuais movimentos de danças tradicionais europeias. Tradicionais ou originais, as músicas dos Blowzabella têm uma sonoridade arrojada e contemporânea, cruzando os timbres da sanfona e da concertina com a pujança do saxofone e das gaitas de foles. Uma sonoridade densa e uma pulsação irresistível. O convite está feito. O Festim dança?
Andy Cutting - acordeão diatónico (concertina)
Jo Freya – clarinete, sax
Paul James – sax, gaita de foles
Jon Swayne - sax, gaita de foles
Gregory Jolivet - sanfona
Dave Shepherd - violino
Barn Stradling - baixo
06 Julho | Estarreja | Cine-Teatro
07 Julho | Sever do Vouga | Centro das Artes do Espectáculo de Sever do Vouga
08 Julho | Águeda | Largo 1º de Maio
ELISEO PARRA
Eliseo Parra é um imenso artista. O Festim recebe uma das mais privilegiadas vozes da Península Ibérica. Uma celebração da música, da cultura tradicional com maiúsculas, na alegria de sabermos que a nossa música, a de todos, nas mãos de mestres como Eliseo, estará sempre viva. Mestre do cante acompanhado à percussão, o espanhol é senhor de uma performance vital, fresca e contagiosa, com tudo para surpreender o público do Festim.
Eliseo Parra - voz, percussão
Xavi Lozano - sax, voz
Guillem Aguilar - baixo, voz
Eduardo Laguillo - teclados, percussão, guitarra, voz
Aleix Tobías – voz, percussão
12 Julho | Águeda | Largo 1º de Maio
13 Julho | Ovar | Centro de Arte de Ovar
14 Julho | Albergaria-a-Velha | Cineteatro Alba
TARAF DE HAÏDOUKS
Dos Balcãs, a força bombástica dos Taraf de Haïdouks. Mais uma referência mundial a pisar os palcos do Festim. Este colectivo de doze músicos, com três gerações familiares em palco, é o exemplo maior do virtuosismo dos instrumentos de corda na música cigana, com a velocidade dos violinos ou do címbalo em contraponto às formações de sopros, mas não menos vertiginosos! Por vezes, mais leves e diabólicos ainda. Garantia de Festim!
Gheorghe ‘Caliu’ Anghel - violino
Gheorghe Fălcaru - flautas
Ionică Tănase - címbalo
Paul Guiclea - voz, violino
Marin Manole - acordeão
Constantin ‘Costică’ Lăutaru - violino
Robert Gheorghe - violino
Viorel Vlad - contrabaixo
Costel Vlad - acordeão
Marin Manole P - acordeão, voz
Filip Simeonov Ankov - clarinete
19 Julho | Águeda | Largo 1º de Maio
20 Julho | Ovar | Centro de Arte de Ovar
21 Julho | Sever do Vouga | Centro das Artes do Espectáculo de Sever do Vouga
concertos em sala: 6€
(ou 4€, consoante descontos de cada sala)
concertos ar livre: gratuito
PACOTE FESTIM
Na compra de todos os (3 ou 4) concertos do mesmo Município, oferta do valor de 1 bilhete.
DESCONTOS ELEGÍVEIS
Centro das Artes e do Espectáculo de Sever do Vouga
Estudantes | Cartão Jovem | maiores de 65 anos | grupos de 20 ou mais espectadores | desconto família
Cine-Teatro de Estarreja
Cartão de Estudante | Cartão Jovem | Cartão Amigo CTE | menores de 12 anos | beneficiários de outros protocolos em vigor
Centro de Arte de Ovar
menores de 12 anos | Cartão Jovem/Estudante | Cartão Municipal do Idoso
Cineteatro Alba
Cartão de Estudante | Cartão Jovem | Cartão Sénior Municipal | Desconto Família (casal com 1 ou mais filhos)
e ainda, em qualquer das salas:
- Cartões Municipais das autarquias parceiras
- Cartão d’Orfeu
- Sócios Fundação INATEL
- Cartão Cultura Sábado (ver condições específicas)
** Descontos não acumuláveis **»
02 maio, 2012
3ª Edição do Fest-i-Gaita - Abrem-se os Foles!
De novo com as gaitas (e não só) em riste e com uma estreia absoluta, a da Orquestra de Foles (banda da Associação Gaita de Foles). O comunicado:
«Vem aí a 3ª Edição do Fest-i-Gaita.
Um Festival que tem como ponto de partida e chegada a Gaita de Foles, organizado em parceria pela Associação Gaita-de-Foles e pela Associação Tradballs.
A tarde será preenchida com oficinas de percussão e de danças tradicionais, seguidos de uma visita à exposição "Um Mundo de Gaitas".
À noite a festa continua com Orquestra de Foles, Trabucos e, para finalizar, Mosca Tosca.
Este ano o Fest-i-Gaita associa-se também à Escola de Música Tradicional do Ginásio Clube de Corroios que organiza o Curso de Técnicas de Gaita Galega com Dani Bellón durante os dias 5 e 6 de Maio*.
III FEST-i-GAITA
Sábado, 05 Maio 2012
Cine-Teatro / Ginásio Clube de Corroios
Rua do Ginásio Clube de Corroios, nº19
2855-150 Corroios
Ver mapa
Programa
Oficinas de Música & Dança
15H00 - Percussão Tradicional para Acompanhamento de Gaita [Tânia Lopes]
(limite 15 participantes – inscrições: contacto@gaitadefoles.net)
15H00 - Danças do Minho [Ana Lage]
16H00 - Chamarritas dos Açores [Carla Gomes]
17H00 - Danças Toscas [Mosca Tosca]
Exposição “Um Mundo de Gaitas"
18H30 - Visita Comentada à Exposição [Miguel Gomes]
Concertos & Baile
22H00 - ORQUESTRA DE FOLES (Banda da Associação Gaita-de-Foles)
22H30 - TRABUCOS
24H00 - MOSCA TOSCA
Bilheteira
Bilhete Geral: 15 gaitas
Bilhete Noite: 10 gaitas
Bilhete Participantes no Curso de Técnicas de Gaita Galega: 6 gaitas*
Mais informações: contacto@gaitadefoles.net ou tradballs@tradballs.pt
Organização
Associação Gaita-de Foles - www.gaitadefoles.net
Tradballs - www.tradballs.pt
Colaboração
Escola de Música Tradicional do Ginásio Clube de Corroios - escolamtgcc@gmail.com
*Os participantes no Curso de Técnicas de Gaita Galega com Dani Bellón terão redução no valor do bilhete do festival.
Para mais informações específicas sobre o Curso de Técnicas de Gaita e inscrições no mesmo: https://www.facebook.com/events/258928934201127/»
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Mosca Tosca,
Orquestra de Foles,
Trabucos
01 maio, 2012
MUN’Danças 2012 – Festival de Danças no Mondego
Em ano «sabático» do Andanças, os bailantes de bichos-carpinteiros nos pés têm uma boa alternativa ao festival organizado pela PédeXumbo: o novo MUN'Danças, que decorre em dois locais diferentes e em semanas consecutivas: Torres do Mondego e Aldeia Viçosa. O comunicado:
«MUN'DANÇAS
ANTECIPADA DE BILHETES
Vem aí um novo festival de dança e música contemporâneas com ligações às tradições -
portuguesas e de outras partes do mundo:
MUN’Danças 2012 – Festival de Danças no Mondego:
O festival MUN’Danças decorre de 26 a 29 de Julho na Praia Fluvial de Torres do Mondego
(Coimbra) e na Praia Fluvial de Aldeia Viçosa (Guarda) entre 1 e 3 de Agosto, seguido de FESTA
DA ALDEIA no dia 4 de Agosto.
CONCERTOS E BAILES FOLK:
Pé na Terra | Mándragora | Mu | Toques do Caramulo | Karrossel | Uxu Kalhus | A Barca dos
Castiços | Mosca Tosca | Martina Quiere Bailar (Espanha) | Realejo | MagMell | Monte Lunai
| Ósmavati | Girasol | Sons Libres (França) | Xtramonio (Espanha) | Spakkabrianza (Itália) |
Docakene (Burkina Faso /Costa do Marfim) | Les Zeóles (França) | Beltaine (Polónia)
OFICINAS DE DANÇA:
Alexandre Matias l Danças Europeias e 'Toscas'
Diana Azevedo l Danças Europeias e Portuguesas
Daniel Peces l Danças Castellanas
Monica Savá l Danças Italianas
Lisou l Danças Francesas e Bascas
Patrícia Vieira l Danças Irlandesas
Eva Azevedo + Paulo das cavernas l Danças Africanas
Rute Mar l Danças Europeias
Anzoumana Kaba l Danças tribais Africanas
Pablo Dias l Forró
OFICINAS DE MÚSICA:
Amadeu Magalhães - cavaquinho; percussão e gaita de foles.
Musicos de Xtramonio: Bouzouki- Jose Luis Dou; Gaita escocesa/biniou bretón- Pachu Cuesta;
Bombarda Bretona- Javier Chacon; Bodhran- Jose Manuel Benito
OFICINAS INFANTIS e OFICINAS DE PERMACULTURA: Sílvia da Floresta
OFICINAS DE MEDITAÇÃO E RELAXAMENTO
2012 TEM CARTAZ E PROGRAMAÇÃO FECHADOS E INICIOU A VENDA
REALIZADORES: Tiago Pereira (tradições orais) | Daniel Pinheiro (natureza)
MERCADOS:
- Artesanato tradicional e contemporâneo;
- Frescos locais e alimentos biológicos
- Mercado solidário
Outras actividades:
Actividades no rio | passeios na natureza e nas paisagens culturais | visitas a aldeias |
palestras | Tertúlias culturais I Mostra de vídeos I Ateliers de som e imagem
BILHETES:
Os bilhetes já se encontram disponíveis para venda no site e o pagamento pode ser
efectuado através de transferência bancária e com descontos significativos. Quem obter o
bilhete geral (Coimbra + Guarda) até 13 de Maio pagará apenas €90 o que permitirá uma
poupança de €38 face ao preço praticado a partir de 15 de Julho. Os detentores de bilhete
geral terão acesso gratuito aos bailes e concertos do dia 4 de Agosto, na FESTA DA ALDEIA.
Apenas até 13 de Maio, quem obter o bilhete geral para as Torres do Mondego
(Coimbra) pagará €56, tendo em conta que o preço aumentará consoante a data de
aproximação ao festival subindo para o valor total de €80. Quanto ao bilhete para Aldeia
Viçosa (Guarda), até 13 de Maio o preço em vigor é de €41 aumentando substancialmente
este preço até aos €58.
Quanto aos bilhetes pontuais, os seus preços variam para cada dia, entre 4-5€
(oficinas), 16-20€ (preço 'noite', para concertos e bailes) e 20-25€ (preço 'dia', que inclui
oficinas + concertos e bailes).
Mais informações em:
Festival MUN'Danças 2012
http://mundancasfestival.wordpress.com/
APD-PPM, Associação de Projecto e Desenvolvimento do Parque Patrimonial do Mondego
www.parquepatrimonialmondego.com»
Siga o MUN’Danças e confirme a sua presença no FACEBOOK do festival:
https://www.facebook.com/pages/Festival-de-dan%C3%A7as-no-Mondego/247181955332194
23 abril, 2012
Otis Taylor, Socalled, Lofti Bouchnak e L’Enfance Rouge no FMM de Sines
Soma e segue:
«O americano Otis Taylor é um dos mais premiados cantores e criadores de blues da última década. Socalled é um artista canadiano transgressor com ligações aos universos do hip-hop e da música judaica. O projeto L’Enfance Rouge & Lofti Bouchnak (na foto) junta um dos maiores cantores do mundo árabe a uma das principais bandas do rock progressivo europeu. Estão confirmados no 14.º FMM Sines – Festival Músicas do Mundo, que decorre em Sines, no final de julho.
• OTIS TAYLOR BAND (EUA)
Nascido em Chicago em 1948, o “bluesman” Otis Taylor é praticante de um estilo de blues criado por si, o “trance-blues”, onde a crueza da canção negra americana se cruza com o rock psicadélico e o jazz e ganha uma componente não menos genuína mas mais hipnótica em palco.
Cantor, guitarrista, banjista e tocador de harmónica, Otis Taylor é também um criador de canções, bebendo, nas histórias, principalmente na riqueza da experiência histórica dos afroamericanos.
A sua carreira teve um interregno entre 1977 e 1995, mas desde que se dedicou por completo à música a sua produção discográfica tem sido impressionante, ao ritmo de quase um álbum por ano desde a estreia, em 1997, com “Blue Eyed Monster”.
“White African” (2001) foi o disco que o estabeleceu na cena blues norte-americana, acumulando a partir de aí prémios e nomeações para prémios, incluindo o mais prestigiado do género, o prémio W. C. Handy, e várias distinções da revista DownBeat. Em 2004, foi considerado o melhor “entertainer” de blues do ano pelos leitores da revista Living Blues, ex-aequo com a lendária Etta James.
“Contraband”, o seu 12.º álbum, lançado em fevereiro de 2012, é mais um testemunho dos blues como força contra a violência e como género capaz de se reinventar sem perder os princípios.
A Otis Taylor Band faz a sua estreia em Portugal no FMM Sines.
• SOCALLED (CANADÁ)
O artista canadiano Socalled (Josh Dolgin) não podia ser mais diversificado e inclassificável. A sua lista de ocupações criativas inclui pianista, acordeonista, produtor, compositor, arranjador, rapper, cantor, jornalista, fotógrafo, cineasta, mágico, cartoonista e construtor de fantoches.
Com formação clássica de piano, começou muito cedo a interessar-se pelo jazz e depois pelo hip-hop, um género que considera universal devido à elasticidade com que se funde com músicas de todas as origens e tradições.
A descoberta da sua voz aconteceu precisamente quando começou a misturar o rap com as músicas dos seus antepassados judeus.
Hoje, ele que trabalhou com um dos mestres do revivalismo klezmer, o clarinetista David Krakauer, situa-se neste território hebraico urbano, mas a sua música transpõe outros horizontes.
Colaborador prolífico com outros artistas e noutros projetos, tem quatro discos em nome próprio: “HiphopKhasene” (2003), “The So Called Seder” (2005), “Ghettoblaster” (2007) e “SleepOver” (2011).
A sua vinda a Sines representa, como no caso de Otis Taylor, uma estreia absoluta em Portugal.
• L’ENFANCE ROUGE & LOFTI BOUCHNAK (FRANÇA / ITÁLIA / TUNÍSIA)
O projeto «At-tufuula al-hamra’» nasceu da iniciativa do cantor tunisino Lofti Bouchnak, quando viu a banda franco-italiana L’Enfance Rouge a atuar na televisão Al Jazeera e ouviu o seu álbum de fusão rock / música árabe “Trapani-Halq al Waady”(2008).
Lofti Bouchnak é um dos maiores, se não o maior cantor árabe vivo. Nasceu em 1952 e foi criado na medina de Tunis entre músicos de rua, encantadores de serpentes e cafés cantantes. Além do “malouf” tunisino, estilo musical com raízes andaluzas, domina a música de todo o mundo árabe como cantor, alaudista e compositor.
Com François Cambuzat (voz e guitarra), Chiara Locardi (voz e baixo) e Jacopo Andreini (bateria), L’Enfance Rouge é, desde 1995, um dos mais aclamados grupos de rock progressivo da Europa.
Presente já uma vez no FMM Sines, em 2009, a sua música tem uma componente política assumida e um interesse especial pelas relações Norte-Sul, sobretudo as relações entre as duas margens do Mediterrâneo (Europa e Norte de África).
O projeto com Lofti Bouchnak vai ser apresentado pela primeira vez em Portugal no palco de Sines.
O FESTIVAL
O FMM Sines – Festival Músicas do Mundo é o maior evento de “world music” realizado em Portugal. A sua 14.ª edição acontece nos próximos dias 19, 20, 21, 26, 27 e 28 de julho.
Além dos artistas mencionados nesta nota, já está também confirmada a presença de Marc Ribot y Los Cubanos Postizos (EUA), Mari Boine (Noruega – Povo Sami), JuJu (Gâmbia / Reino Unido), Oumou Sangaré & Béla Fleck (Mali / EUA), Hugh Masekela (África do Sul), Gurrumul (Austrália – Cultura Aborígene), Fatoumata Diawara (Mali), Bombino (Níger – Cultura Tuaregue), Dhafer Youssef Quartet (Tunísia), Narasirato (Ilhas Salomão) e Jupiter & Okwess International (R. D. Congo) e Astillero (Argentina).
O FMM Sines 2012 é cofinanciado por fundos FEDER / União Europeia no âmbito do programa operacional INALENTEJO do QREN 2007-2013.
Mais informações
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12 abril, 2012
Gaiteiros de Lisboa e a recuperação do GAC no MusicBox

Quando se aproxima mais um aniversário da Revolução de 25 de Abril, o Musicbox, no Cais do Sodré, apresenta mais uma edição do original e desviante festival "Lisboa, Capital, República, Popular". A notícia fresquinha, sacada ao Juramento Sem Bandeira, do camarada Vítor Junqueira:
«De 19 a 21 deste mês, o Musicbox volta a receber o festival "Lisboa, Capital, República, Popular". Na quarta edição, o destaque vai para a recuperação de canções do GAC (Grupo de Acção Cultural) por músicos da nova geração, para o regresso aos concertos dos Gaiteiros de Lisboa e para os Ladrões do Tempo, a banda que reúne Zé Pedro, Tó Trips, Pedro Gonçalves, Paulo Franco e Samuel Palitos. Como sempre, vai também ser editado o jornal de distribuição gratuita, este ano com a manchete "Ser Solidário", que serve ainda de tema geral ao debate que decorrerá no Povo, no primeiro dia do festival, com a participação de dois bloggers (Francisco Silva e Pedro Marques Lopes) e a moderação de Nuno Miguel Guedes, coordenador da edição do jornal.
Quinta-feira, 19:
Ladrões do Tempo
Luís Varatojo (DJ set na 1ª parte)
Sexta-feira, 20:
Toca'Andar
Omiri
Gaiteiros de Lisboa (na foto)
Sábado, 21
GAC - VOZES NA LUTA
Filho da Mãe, Manuel Fúria, Cão da Morte, Vicente Palma, Bob da Rage Sense, Bruno Vasconcelos, Inês Pereira, Diego Armês, Afonso Cabral, Hélio Morais + Quim Albergaria e Elisa Rodrigues + Júlio Resende c/ banda residente: Flak, Nuno Pessoa e Filipe Valentim.»
09 abril, 2012
Marc Ribot, Astillero e Dhafer Youssef Também no FMM de Sines

E mais três nomes a juntar à já extensa (e suculenta!) lista do FMM de Sines 2012. O comunicado:
«O americano Marc Ribot, um dos grandes guitarristas contemporâneos, traz a Sines o seu projeto mais emblemático, “Los Cubanos Postizos”. Astillero é uma das orquestras mais inovadoras do tango argentino atual. Dhafer Youssef cruza a tradição musical da Tunísia com o jazz europeu. Estão confirmados no programa do 14.º FMM Sines – Festival Músicas do Mundo, que decorre em Sines, no final de julho.
• MARC RIBOT Y LOS CUBANOS POSTIZOS (EUA)
O norte-americano Marc Ribot (na foto; de Barbara Rigon) é um dos maiores guitarristas do mundo. Depois de uma presença em Sines em 2005, volta ao FMM para apresentar um dos projetos mais bem-sucedidos da sua carreira, “Los Cubanos Postizos”, criado em 1998 com a edição do disco do mesmo nome, e recentemente refundado.
Na sua encarnação original, Marc Ribot Y Los Cubanos Postizos era um espetáculo criado em torno de arranjos do líder de orquestra cubano Arsenio Rodriguez, inovador do “son montuno”. Nesta nova vida do projeto, os Postizos vão além de Cuba e assimilam influências de todas as Américas.
Com 25 anos de carreira e 19 discos gravados (o último dos quais, “Silent Movies”, em 2010), Ribot tem a sua base na cena “underground” nova-iorquina mas uma atenção permanente à música que se faz em todo os géneros e em todas as partes do mundo. Deixou a sua marca numa das obras-primas de Tom Waits, “Rain Dogs” (1985), e tem colaborado com alguns dos melhores artistas do nosso tempo, como Robert Plant, Alison Krauss, Elvis Costello, John Zorn e Cyro Baptista.
Os “Cubanos Postizos” que o acompanham a Sines são os norte-americanos Anthony Coleman (piano), Brad Jones (baixo) e EJ Rodriguez (bateria e percussões) e o cubano Horacio "El Negro" Hernandez, um dos bateristas afro-cubanos mais reconhecidos e que mais contribuiu para aprofundar a relação entre o jazz, o rock e música daquela ilha.
• ASTILLERO (ARGENTINA)
Formado em 2005, Astillero é um dos agrupamentos mais importantes do tango de vanguarda, encabeçando o movimento “tango de rutura”.
Com sólido conhecimento da tradição, assume como princípio apenas interpretar repertório novo, descomplexadamente complexo, onde o tango se cruza com o jazz, a música experimental contemporânea e uma crueza no modo de expressão que podemos associar ao rock.
O seu ponto de vista sobre o tango é jovem e urbano, procurando transmitir, através de instrumentos acústicos, os movimentos da vida quotidiana e a experiência vertiginosa de viver na Buenos Aires do século XXI, a segunda maior área metropolitana da América do Sul.
Referência do novo tango, o pianista Julián Peralta, fundador da Orquesta Típica Fernández Fierro, presente no FMM Sines 2009, é o líder e compositor do grupo, responsável pelo papel central que o ritmo ocupa na sua estética.
Além de Julián Peralta, a formação de Astillero é composta por Miguel Suárez (voz), Martijn van der Linden (violino), Luciano Falcón (violoncelo), Daniel Ruggiero (bandoneón), Mariano González Calo (bandoneón) e Federico Maiocchi (contrabaixo).
Aos dois discos já gravados – “Tango de Astillero” (2006) e “Sin Descanso en Bratislava (Glosas Fuera de Tempo)” (2008) – deverá juntar-se em breve um terceiro.
• DHAFER YOUSSEF QUARTET (TUNÍSIA)
O projeto musical do tunisino Dhafer Youssef é uma síntese entre a tradição árabe, em especial na vertente mística sufi, e a cultura jazz europeia.
Nascido numa pequena cidade costeira da Tunísia, escolheu o alaúde (oud) como principal meio de expressão por considerá-lo o instrumento que mais autenticamente o liga à cultura árabe.
Muezzin numa mesquita durante algum tempo e cantor em casamentos, é também um vocalista de grande qualidade, contando-se os seus solos vocais entre os momentos mais memoráveis dos seus concertos.
Desde 1990, com a sua mudança para Viena e depois para Paris, este pano de fundo árabe foi ganhando cambiantes pela sua formação e vasta experiência e colaborações no jazz europeu.
Hoje, a sua música, meditativa e experimental, situa-se num lugar só seu onde convivem tradição magrebina, canções folclóricas norueguesas (o nu-jazz escandinavo é uma das suas principais influências) e explorações sonoras contemporâneas de várias naturezas.
Depois de experiências eletrónicas em anos anteriores, o quarteto que traz a Sines traduz na formação a preferência que tem vindo a mostrar recentemente pelo jazz acústico, sendo acompanhado ao piano pelo estónio Kristjan Randalu, no baixo pelo canadiano Chris Jennings e na bateria pelo holandês Chander Sardjoe.
Tem cinco discos gravados, o último dos quais, “Abu Nawas Rhapsody”, editado em 2010.
O FESTIVAL
O FMM Sines – Festival Músicas do Mundo é o maior evento de “world music” realizado em Portugal. A sua 14.ª edição acontece nos próximos dias 19, 20, 21, 26, 27 e 28 de julho.
Além dos artistas mencionados nesta nota, já está também confirmada a presença de Mari Boine (Noruega – Povo Sami), JuJu (Gâmbia / Reino Unido), Oumou Sangaré & Béla Fleck (Mali / EUA), Hugh Masekela (África do Sul), Gurrumul (Austrália – Cultura Aborígene), Fatoumata Diawara (Mali), Bombino (Níger – Cultura Tuaregue), Narasirato (Ilhas Salomão) e Jupiter & Okwess International (R. D. Congo).
O FMM Sines 2012 é cofinanciado por fundos FEDER / União Europeia no âmbito do programa operacional INALENTEJO do QREN 2007-2013.
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28 março, 2012
Gurrumul e Narasirato no FMM de Sines 2012

E mais dois grandes nomes para o FMM Sines 2012, a juntar a todos os outros já conhecidos, com os blues aborígenes de Gurrumul (na foto) e a música tradicional das Ilhas Salomão, via Narasirato. O comunicado:
«Gurrumul e Narasirato representam Oceania no FMM Sines 2012
O cantautor Gurrumul foi considerado a voz mais importante da Austrália contemporânea pela revista Rolling Stone. O grupo Narasirato é o embaixador da música tradicional das Ilhas Salomão nos palcos do mundo. Estão confirmados no programa do 14.º FMM Sines – Festival Músicas do Mundo, que decorre em Sines, no final de julho.
GURRUMUL (AUSTRÁLIA – CULTURA ABORÍGENE)
O músico Geoffrey Gurrumul Yunupingu é o maior fenómeno da música australiana dos últimos anos. A revista Rolling Stone não hesitou em trazê-lo para a sua capa intitulando-o “a voz mais importante da Austrália” e o Sydney Morning Herald designou-o a maior voz que aquele país alguma vez gravou.
Cantor, guitarrista, pianista e autor, Gurrumul nasceu cego no seio do clã Gumatj, na ilha Elcho, junto à costa norte da Austrália.
De grande riqueza melódica, harmónica e emocional, a sua voz e as suas canções sobre a identidade aborígene comoveram o público australiano e internacional e conseguiram fazer de um artista de perfil “anti-celebridade” um artista capaz de vender meio milhão de discos em todo o mundo, como aconteceu com o seu álbum de estreia, “Gurrumul” (2008).
“Rrakala”, o seu segundo álbum, lançado em 2011, tem sido recebido com o mesmo entusiasmo pelo público e pela crítica.
É com orgulho que o FMM Sines anuncia que será no seu palco que Gurrumul dará o seu espetáculo de estreia em solo português.
NARASIRATO (ILHAS SALOMÃO)
O grupo Narasirato representa o melhor da música com ligações ao um modo de vida, uma tradição e uma paisagem.
A formação, iniciada em 1991 e reformada em 2008, é composta por um grupo de pescadores e agricultores originários do povo Are’are de Malaita, uma das mais de 1000 ilhas do diversificado arquipélago de Salomão, no Pacífico Sul.
As suas canções têm como temas a natureza e a memória dos antepassados, mas também preocupações contemporâneas, como a subida dos oceanos, consequência do aquecimento global, que está a pôr em causa a sobrevivência de muitas comunidades (por vezes países inteiros) no Pacífico.
As principais componentes da sua música são as flautas de bambu, várias percussões tradicionais e as harmonias vocais. Os instrumentos são, na sua maioria, fabricados à mão.
Em palco, cobertos por vestuário e pinturas corporais tradicionais, fazem música de grande poder rítmico e festivo capaz de pôr a dançar gente de todas as “tribos” estéticas (não foi por acaso que grandes festivais de rock europeus como Glastonbury e Roskilde os incluíram nos seus alinhamentos em 2011).
Depois do EP ao vivo “Tangio Tumas”, editado em 2011, lançam em breve “Warato’o”, o seu primeiro disco de longa duração.
O FESTIVAL
O FMM Sines – Festival Músicas do Mundo é o maior evento de “world music” realizado em Portugal. A sua 14.ª edição acontece nos próximos dias 19, 20, 21, 26, 27 e 28 de julho.
Além dos artistas mencionados nesta nota, já está também confirmada a presença de Mari Boine (Noruega), JuJu (Gâmbia / Reino Unido), Oumou Sangaré & Béla Fleck (Mali / EUA), Hugh Masekela (África do Sul), Fatoumata Diawara (Mali), Bombino (Níger – Cultura Tuaregue) e Jupiter & Okwess International (R. D. Congo).
O FMM Sines 2012 é cofinanciado por fundos FEDER / União Europeia no âmbito do programa operacional INALENTEJO do QREN 2007-2013.
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Memórias de Cesária em Serpa e Gwendal em Sendim

Olhem só as duas recentes (e belas) notícias que o camarada Luís Rei tem nas suas Crónicas da Terra:
«Homenagem a Cesária Évora passa pelo Encontro de Culturas de Serpa
A IX edição do Encontro de Culturas de Serpa, que decorre este ano entre 2 e 17 de Junho, recebe, dia 8, o espectáculo de homenagem a Cesária Évora. Reunião de antigos membros da banda com as vozes de Tito Paris, Nancy Vieira, Maria Alice e Albertino Évora.
O espectáculo produzido pelo antigo amigo e editor da diva dos pés descalços, José da Silva, das editoras Harmonia e Lusafrica, foi estreado este mês em Cabo Verde, durante a cerimónia de renomeação do aeroporto Internacional do Mindelo na Ilha de Sal ao qual foi atribuido o nome da malograda cantora, bem como inaugurada uma estátua de três metros de altura, da autoria do artista cabo-verdiano Domingos Luísa.
Serpa terá pois a honra de receber esta homenagem musical que deverá também passar por Lisboa e correr mundo.
A programação dos Encontros de Cultura de Serpa é a seguinte:
Praça da República
Espetáculos musicais com início sempre às 21h30
Dia 7, quinta-feira
Espetáculo enREDE . Portugal, Espanha, Cabo Verde, Brasil . Produção de Malu Aires
Dia 8, sexta-feira
Homenagem a Cesária Évora . SEMBA/COLADERAS/MORNAS. Cabo Verde
Com Tito Paris, Nancy Vieira, Maria Alice e Albertino Évora
Dia 9, sábado
Zeca Baleiro . MPB. Brasil
Dia 10, domingo
Dia do Cante . CANTE ALENTEJANO. Portugal
Dia 13, quarta-feira
Magic Slim & The Teardrops BLUES. EUA
Dia 14, quinta-feira
Otava Yo . . Rússia
Dia 15, sexta-feira
Camané .FADO. Portugal
Dia 16, sábado
Virgem Suta . CANÇÃO POPULAR . POP . Portugal
Dia 17, domingo
Luz Casal . Espanha»
«Gwendal e Nuevo Mester de Julgaria no Intercéltico de Sendim
O Intercéltico de Sendim, que celebra este ano a sua 13ª edição, realiza-se entre os dias 3 e 5 de Agosto. Aos habituais dois dias de animação folqueira com seis espectáculos no Parque das Eiras, adiciona-se mais uma noite de tradição mirandesa. Cortesia da Comissão Festas de Santa Bárbara 2012 e a Associação de Pauliteiros de Sendim.
Programa principal:
sexta-feira, dia 3 de Agosto
Nuevo Mester de Julgaria (Castela / Espanha)
Le vent du Nord (Quebeque / Canadá)
Toques do Caramulo (Águeda)
Sábado, dia 4 de Agosto
Gwendal (Bretanha / França)
Assembly Point (Portugal, Galiza, Irlanda)
Realejo (Coimbra)
Domingo, dia 5 de Agosto
Lenga- Lenga
Trasga
La Çaramontaina
No Facebook da organização do Intercéltico é possível ler o seguinte:
A décima terceira edição do Festival Intercéltico de Sendim ficará desde logo marcada pelos concertos de dois grandes grupos da folk europeia que são verdadeiras instituições musicais, com um longo trajecto de permanência activa na frente cultural: GWENDAL (grupo proveniente da Bretanha francesa, a celebrar 40 anos de vida!…) e NUEVO MESTER DE JUGLARIA (fundados em finais de 1969, oriundos das vizinhas terras de Castilla y Léon). Duas apostas fortíssimas, às quais não podemos deixar de acrescentar a vinda de um dos mais aclamados grupos no que se refere a concertos ao vivo, os LE VENT DU NORD (vindos das longínquas paragens do Quebéc canadiano). Bem menos remotas mas bastante diversificadas são as terras de origem dos elementos do grupo ASSEMBLY POINT (Portugal, Galiza e Irlanda), numa “mistura” musical verdadeiramente explosiva. E, para representarem a folk portuguesa, nada mais nada menos do que dois grupos da respectiva frente de excelência: os REALEJO e os TOQUES DO CARAMULO.
Mas os concertos vão acontecer também fora do Parque das Eiras, como será, por exemplo, o caso da verdadeira embaixada musical mirandesa que se apresentará na noite de domingo (5) no Largo da Igreja – TRASGA, LENGA-LENGA e LA ÇARAMONTAINA –, numa noite mirandesa inteiramente gratuita organizada pela Mordomia de santa Bárbara 2012!
Numa Taberna dos Celtas totalmente remodelada, acontecerão os inefáveis encontros sob o signo das gaitas – com gaiteiros e gaiteiricos (que continuarão a apresentar-se, como de costume, no convívio no Largo da Igreja), evocações e homenagens, lançamentos de discos e de livros, exibição de filmes… Mas não faltarão as caminhadas pelas arribas – La Ruta de ls Celtas – os bailes mirandeses na Praça (sob a batuta do grupo Lenga-Lenga), a leitura integral de Ls Lusiadas, (assim, em mirandês, com gravação para futura edição fonográfica), a missa intercéltica (dita em mirandês, com toques tradicionais de fraita e tamboril). E um festival ibérico de danças de pauliteiros (organizado pela Associação de Pauliteiros de Sendim).
É assim em Sendim: a festa acontece em tons maiores de celebração. E, em 2012, com mais um dia para… o que der e vier!»
22 março, 2012
Kimmo Pohjonen, Blowzabella e Riccardo Tesi no Festim 2012

Anuncia-se mais um belo Festim para os próximos tempos e com mais um elenco de luxo: o acordeonista-maravilha Kimmo Pohjonen (na foto), os históricos Blowzabella e um habitué das organizações d'Orfeu (e padrinho putativo do cão-mascote desta associação cultural) Riccardo Tesi. O comunicado:
«Festim anuncia datas e os primeiros nomes da 4ª edição!
http://www.festim.pt/
1 de Junho a 26 de Julho: eis as datas da 4ª edição do “Festim - festival intermunicipal de músicas do mundo”, rede partilhada entre os municípios de Águeda, Albergaria-a-Velha, Estarreja, Ovar e Sever do Vouga, numa iniciativa da d’Orfeu Associação Cultural. Estão já confirmados concertos de Riccardo Tesi & Banditaliana (Itália), Kimmo Pohjonen (Finlândia) e Blowzabella (Inglaterra) na programação do Festim 2012, num total de sete grandes nomes e vinte concertos.
O Festim tem vindo a consolidar-se como uma referência na programação cultural em Portugal, tendo já passado pelos seus palcos, desde 2009, nomes como Hermeto Pascoal, Kepa Junkera e Carlos Núñez, entre muitos outros, dos cinco continentes. Um evento que se destaca pelo seu singular modelo de programação em rede, unindo sinergias intermunicipais para uma festiva viagem à diversidade.
A par do crescente reconhecimento no país, o Festim é o mais recente membro do “European Forum of Worldwide Music Festivals”, tornando-se o único festival português a figurar neste organismo à escala europeia, com as respectivas oportunidades de programação a reflectirem-se já na edição de 2012.
Toda a programação do Festim 2012 estará brevemente disponível em http://www.festim.pt, sítio oficial do festival. O melhor das músicas do mundo vai celebrar-se de 1 de Junho a 26 de Julho, em Águeda, Albergaria-a-Velha, Estarreja, Ovar e Sever do Vouga. Vem aí um mais grande festim!
http://www.dorfeu.pt/
http://dorfeu.blogspot.com/
http://www.facebook.com/dOrfeuAC»
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Uma (Enorme) Homenagem da Galiza a José Afonso
Os nossos irmãos e irmãs da Galiza não esquecem a vida e obra de José Afonso -- que tantas vezes actuou lá e lá deixou tantos amigos -- e este super-concerto que se aproxima é mais um exemplo de como os galegos continuam a mantê-lo bem vivo na sua memória. O propósito é celebrar os 40 anos sobre a estreia ao vivo de «Grândola, Vila Morena» -- na Galiza, exactamente. O comunicado:
«Artistas galegos rendirán tributo a Zeca Afonso nun festival multicisciplinar, colaborativo e autoxestionado
• Máis de 30 actuacións e de 100 artistas conformarán o festival Terra da Fraternidade, que terá lugar o 10 de maio no Auditorio de Galiza
• Conmemóranse os 40 do estreo público da canción Grândola, Vila Morena en Santiago de Compostela
Santiago, 22 de marzo. Un grupo de artistas galegos, co apoio de compañeiros portugueses e brasileiros, farán o 10 de maio no Auditorio de Galiza a súa particular homenaxe ao cantautor portugués Zeca Afonso e a canción Grândola, Vila Morena, himno dunha xeración e dunha revolución.
Esta mañana no parque Zeca Afonso de Santiago presentouse o cartel do festival Terra da Fraternidade, composto por máis de 30 actuacións e 100 artistas que colaboran de forma gratuita nesta homenaxe. Terra da Fraternidade é unha gala colaborativa, multidisciplinar e chea cariño cara o cantautor portugués.
Na presentación pública estiveron arroupando o proxecto, un dos seus creadores Xoán Quintáns, de Caramuxo, a cantante Uxía, o cantante Xurxo Souto, o paiaso Fran Rei e o deseñador de moda Gonzalo Vázquez.
O 10 de marzo de 1972, Zeca Afonso interpretou por primeira vez en público a súa canción Grândola, Vila Morena, no Burgo de Santiago de Compostela. De seguida esta melodía converteuse no símbolo da loita contra a dictadura e do compromiso social dos artistas. Ainda que este 2012 tamén se conmemora o 25 aniversario da morte de Zeca Afonso, este grupo de creadores optou por celebrar o seu valor e a súa arte, máis que o súa desaparición.
“Como dicía Díaz Pardo, Galiza é un soño e para nós Terra da Fraternidade é tamén un soño colectivo. Un acto autoxestionado, que naceu da base e onde están involucrados todos os sectores culturais do pais”, enfatizou Xoán Quintáns.
Máis de 100 artistas, entre músicos, poetas, escritores, actores, cineastas, artistas cincenses ou deseñadores decidiron emprender este proxecto común, vencellados todos eles por un espírito colaborativo e horizontal, o mesmo que Zeca Afonso demostrou durante a súa vida. Non hai empresas polo medio, só xente a título persoal que se suma a causa. Un amigo tras outro amigo.
“A idea facía tempo que a tiñamos, pero foi tomando forma gracias ao aporte de todas as persoas que decidiron colaborar con esta gran festa”, afirma Xoán Quintáns, o creador do festival xunto a Bea Bugalho.
Os artistas aportar o seu talento de forma gratuita, para demostrar que as cousas poden facerse igual de forma autoxestioanda, sen necesidade do aporte de fondos públicos ou privados. Neste festival, a organización só abonará o aluguer do Auditorio, a xestíón das entradas e a impresión do material promocional.
Uxía asegurou que é de xustiza farcelle unha nova homenaxe a Zeca Afonso e amosou a súa ledicia por poder participar activamente nunha actividade coma esta. “Grândola Vila Morena é o himno máis fermoso que se fixo a unha revolución”, engadiu. Uxía destacou o carácter diverso e interxeracional dos artistas que participarán na gala, acompañados polas bandas Utopía e Fura Fura. Tamén terá unha presenza destacada o sobriño de Zeca Afonso, Joao Afonso, encantado de participar nesta celebración.
Os artistas que forman parte do cartel e que donan o seu talento a este homenaxe son: Quico Cadaval, Banda Utopía, García e Leo, Joao Afonso, Ugía e Fred Martins, Guadi Xabier e Guille Fernández, Tiago Gomes, Ico e Xurxo Souto, Carlos Blanco, Budiño, Ses e Bocixa, Ze Rui, Trópico de Grelos, Aline Frazao, Fran Pérez, Uxía, Sergio Tannus, Vituco, Adrián Beiroa, Najla Shami, Brais Morán, Chévere, Banda Fura Fura e os 7 Magníficos máis 1... e moitas sorpresas máis.
Ainda que no cartel só figuran os artistas do ámbito da música, hai moitos outros que aportarán o seu talento a festa. Tanto Fran Rei coma Gonzalo Vázquez destacaron a importancia de que a este festival se convidase a disciplinas como o circo, a moda e a literatura, que complementan a homenaxe musical.
Xurxo Souto e Peter Punk, de Pallasos en Rebeldía, agasallaron ao público presente cunha pequena actuación de música e de globoflexia para rematar a presentación.
A web www.terradafraternidade.com será a plataforma na que se poidan adquirir as entradas e os produtos de promoción. As entradas teñen un prezo único de 10 euros e pódense adquirir dende hoxe. Tamén editarase un xornal con textos de escritores galegos e portugueses, que poderá descargarse da web ou adquirirse impreso a 1 euro. Os xornais Praza Pública, Sermos Galiza e Diovo colaboran con este proxecto.
A gala, que terá unha duración aproximada de dúas horas, transmitirase en streaming por Internet para que as persoas que non teñan a oportunidade de acudir a festa, poidan presenciala en directo on line. Os organizadores pretenden que sexa un transcurrir de actuación de distintos ámbitos, sen presa, pero sen pausa. Á música folque, sucederalle un poema, para continuar cunha presentación circense, cun pase de moda ou cunha actuación de rock. Os músicos compartirán escenario, misturaranse uns cos outros, compartirán letras, instrumentos e equipo, para facer do 10 de maio do 2012 una gran festa da cultura galega e portuguesa. Unha unión fraternal, como eles cren teríalle gustado ao propio Zeca Afonso. “Zeca Afonso dicía que Galicia tamén era a súa patria, pero a verdade é que para moitos galegos a música de Zeca tamén e símbolo da súa patria”, rematou Xurxo Souto.
Máis información:
Organización/Xoán Quintáns: 645842160
Organizacíón/Uxía Senlle 609061806
Comunicación/Lorena Seijo: 616054138
Correo: terradafraternidade@gmail.com
Web: www.terradafraternidade.com
Facebook: www.facebook.com/terradafraternidade
Twitter:@dfraterna_terra»
20 março, 2012
XIII Fest-i-Ball -- A Bailar no Braço de Prata

Até os dedinhos dos pés já se retorcem todos! Veja-se só o comunicado:
«XIII FEST-i-BALL
aonde há festa, há baile...
22 a 25 de Março - Fábrica Braço Prata, Lisboa
PROGRAMA DO XIII FEST-i-BALL
(sujeito a alterações)
Quinta, 22 Março
Concer-Trad
22H00: CAPAGRILOS - Sala 3
23H30: DJ MATi@S - Sala 3
Sexta, 23 Março
Concer-Trad
22H00: ASSOBIO - Sala 1
23H00: Ó ÁI D IR - Sala 3
Ball-Trad
22H30: GIRASOL - Sala 4
24H00: TRÈS TRISTES TRILOS - Sala 2
01H00: PARASOL (fra) - Sala 4
Sábado, 24 Março
Ball-Dados
14H30: Danças de Leste | Hilde Van Hemelrijck - Sala 4
15H00: Danças Gregas | Miguel Angel - Sala 2
16H00: Valsas Assimétricas | Gerard Godon - Sala 4
16H30: Danças Europeias | Rute Mar - Sala 2
Ball-Toques
15H00: Musica Ensemble | Mario Dias e Vitor Cordeiro - Sala 3
Contos
21H30: Histórias da Maré Viva | Maré Martinez - Sala 1
Documentários
21H30: Documentários - Sala 3
Ball-Trad
22H00: FROL - Sala 2
22H30: UXU KALHUS - Sala 4
24H00: PARASOL (fra) - Sala 2
01H00: MARTINA QUIERE BAILAR (esp) - Sala 4
Domingo, 25 Março
Ball-Dados
14H30: Búlgaras | Marlene - Sala 4
15H00: Mixers | Hilde Van Hemelrijck - Sala 3
16H00: Escocesas | Roger & Sue Picken - Sala 4
17H30: Pilates | Alexandra Amorim - Sala 1
Ball-Trad
15H00: BAILE DAS CRIANÇAS - Sala 2
18H30: SÈRGIO COBOS - Sala 4
Legenda de Salas:
Sala 1 - Sala Nietzsche
Sala 2 - Sala Eduardo Prado Coelho
Sala 3 - Sala Visconti
Sala 4 - Sala Wittgenstein (1º Andar)
:::::::::::::::::::::::::::::::
Preços & Horários do FEST-i-BALL:
Quinta, 22 Março
Noite: 22H00 às 02H00 - 5 Balls
Sexta, 23 Março
Noite: 22H00 às 04H00 - 12 Balls
Sábado, 24 Março
Dia+Noite: 14H30 às 04H00 - 20 Balls
Noite: 22H00 às 04H00 - 12 Balls
Domingo, 25 Março
Dia: 14H30 às 20H00 - 12 Balls
Baile das Crianças: 15H00 às 17H00 - 6 Balls
Baile: 18H30 às 20H00 - 6 Balls
Bilhete Geral
De 22 a 25 de Março (4 noites+2 dias): 40 Balls
info/organização: www.tradballs.pt»
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14 março, 2012
Mari Boine e JuJu Também em Sines

Soma e segue! O FMM de Sines 2012 tem mais dois pesos-pesados confirmados: a cantora e activista sami Mari Boine (na foto) e o o projecto JuJu, de Justin Adams e Juldeh Camara. O comunicado:
«Mari Boine e JuJu confirmados
no FMM Sines 2012
Uma das maiores figuras da folk europeia e um dos projetos de fusão mais interessantes da música atual enriquecem o programa do festival de referência da “world music” em Portugal.
O FMM Sines – Festival Músicas do Mundo 2012, a realizar em julho próximo em Sines, Alentejo Litoral, tem a presença confirmada de Mari Boine (Noruega – Povo Sami) e JuJu (Gâmbia / Reino Unido).
MARI BOINE (NORUEGA – POVO SAMI)
Mari Boine é uma das cantautoras mais importantes da folk europeia das últimas três décadas.
Nascida em 1956, numa pequena aldeia da regiões árticas da Noruega, esta antiga professora estreia-se na música no início dos anos 80 com a motivação principal de divulgar a cultura dos Sami, povo nativo, de cultura animista pré-cristã, do norte da Escandinávia.
O seu álbum de estreia, “Jaskatvuođa Manná”, é editado em 1985, mas é com “Gula Gula”, lançado em 1989, que se destaca nos panoramas musicais norueguês e internacional. A sua discografia conta atualmente com cerca de uma dezena de álbuns, o último dos quais “Sterna Paradisea”, lançado em 2009.
Cantora e percussionista, a música de Mari Boine é um cruzamento entre tradição Sami (em especial o estilo de canto “joik”), jazz, eletrónica e rock contemporâneo.
No FMM Sines, Mari Boine será acompanhada em palco por uma formação que acentua o lado mais “extrovertido” da sua música, com Kjetil Dalland (baixo), Ole Joern Myklebust (trompete), Roger Ludvigsen (guitarra e percussão) e Aage Gunnar Augland (bateria e percussão).
JUJU (GÂMBIA / REINO UNIDO)
JuJu é um dos projetos mais importantes da música de fusão na atualidade.
O seu coração é a dupla formada por Juldeh Camara (Gâmbia), mestre do violino de uma corda “ritti” e vocalista poderoso, e Justin Adams (Reino Unido), guitarrista de Robert Plant e produtor dos Tinariwen, veterano dos cruzamentos do rock com a música africana.
O seu primeiro disco em conjunto, “Soul Science” (2007), que trouxeram ao FMM Sines em 2008, venceu o prémio de “world music” da BBC Radio 3 na categoria "Cruzamento de culturas", e o segundo, “Tell No Lies” (2009), ganhou o prémio da mesma categoria dos Songlines Music Awards.
Em 2011, a banda reforçou-se na secção rítmica com Billy Fuller (baixo) e Dave Smith (bateria e percussões) e passou a dedicar-se a longas peças de música de transe onde confluem origens africanas, do jazz, do dub reggae e do rock psicadélico.
O disco que regista esta nova dimensão, mais hipnótica, da dupla Adams / Camara é
“In Trance” (2011), aclamado pela crítica (publicações como o The Guardian ou a Songlines deram-lhe 5 estrelas em 5, por exemplo) e prenúncio de um dos concertos mais explosivos da edição de 2012 do festival.
O FESTIVAL
O FMM Sines – Festival Músicas do Mundo é o maior evento de “world music” realizado em Portugal. A sua 14.ª edição realiza-se nos próximos dias 19, 20, 21, 26, 27 e 28 de julho.
Além dos artistas mencionados nesta nota, já está também confirmada a presença de Oumou Sangaré & Béla Fleck (Mali / EUA), Hugh Masekela (África do Sul), Fatoumata Diawara (Mali), Bombino (Níger – Cultura Tuaregue) e Jupiter & Okwess International (R. D. Congo).
Mais informações
www.fmm.com.pt
www.facebook.com/fmmsines»
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Mari Boine
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